قائمة أعمال ليوناردو دا فينشي

من ويكيبيديا، الموسوعة الحرة
اذهب إلى التنقل اذهب إلى البحث
Other languages square icon.svg
لا يزال النص الموجود في هذه الصفحة في مرحلة الترجمة إلى العربية. إذا كنت تعرف اللغة المستعملة، لا تتردد في الترجمة.
العشاء الأخير

هذه هي قائمة اللوحات التي تنسب إلى ليوناردو دا فينشي، (المعمد ليوناردو دي سير بييرو دا فينشي) (أبريل 15، 1452 - 2 مايو 1519)، وهو أحد الفنانين البارزين في عصر النهضة أو ما يسمى بعصر النهضة العليا. وتعزى إليه عموما خمس عشر لوحة أو عمل فني، منها ما أكمله بمفرده ومنها ما شارك في جزء كبير منه، ومعظم الأعمال إما لوحات أو لوحات جدارية، بعض الأعمال هي عبارة عن رسومات على الورق وعملين في المراحل الأولى من الإعداد. وهناك تشكيك في نسبة ست لوحات أخرى إليه، وهناك أربعة أعمال نسبت أخيرا له بعد الفحص والتدقيق، وهما نسخ من الأعمال المفقودة. تعتمد هذه القائمة على آراء مختلف العلماء في صحة نسبة هذه الأعمال إليه.[1]

وجود عدد قليل من هذه اللوحات على قيد الحياة يرجع في جزء منه إلى التجارب الكارثية لليوناردو مع استخدامه العديد من التقنيات الجديدة. ومع ذلك، فإن هذا العدد القليل بالإضافة إلى مذكراته التي تحتوي على رسومات ومخططات علمية، وأفكاره عن طبيعة الرسم تشكل مساهمة لأجيال لاحقة من الفنانين لم ينافسه فيها إلا مايكل أنجلو، الفنان الذي عاصره في نفس الحقبة.

الأعمال الرئيسية[عدل]

Iالصورة
(مرتبة حسب الحجم)
تفاصيل
(رتبة حسب التاريخ)
حالة الإسناد الموقع
(مرتبة حسب الدولة)
البشارة
ألوان زيتية على لوحة
98 × 217 سم
Dating
بحدود 1473–4 (Kemp 2011)
بحدود 1472–6 (Syson 2011)
قبلت عموما
هي لوحة رسمت بواسطة ليوناردو دا فينشي مع أندريا دل فروكيو في حوالي العامين 1472-1475. الأجنحة تم إضافتها لاحقاً ورسمت بواسطة فنان آخر.

الملاك يحمل زنبق مادونا الذي يعتبر رمزاً لعذرية مريم ويرمز أيضاً لمدينة فلورنسا. ومن المفترض أن ليوناردو نسخ صورة أجنحة طائر في الجو عن تلك التي في الأصل ولكن لاحقاً تم إطالتها بواسطة فنان آخر. وعندما أتت لوحة البشارة إلى أوفيزي في عام 1867، من دير سان بارتولوميو بالقرب من فلورنسا تم إنسابها وإرجاعها إلى دومينيكو ديلانغدايو الذي كان مثل ليوناردو متدرباً في ورشة العمل الخاصة بأندريا دل فروكيو. في عام 1869 اعترف بعض النقاد على أنها عمل من أعمال مرحلة الشباب لليوناردو دي فينشي.

&Italy, Florence
معرض أوفيزي
فلورنسا
إيطاليا
معمودية المسيح
ألوان زيتية على خشب
177 × 151 سم
Dating
بحدود 1476 (Kemp 2011)
فيروكيو و ليوناردو
معمودية المسيح هي لوحة تم الانتهاء من رسمها حوالي العام 1475 للميلاد في الاستوديو الخاص برسام عصر النهضة الإيطالي أندريا دل فروكيو و تمت نسبة العمل له عموما بالمشاركة مع تلميذه ليوناردو دا فينشي.[1][2]
&Italy, Florence
معرض أوفيزي
فلورنسا
إيطاليا
سيدة القرنفل
ألوان زيتية على لوحة
62 × 47.5 سم
Dating
بحدود 1475–6 (Kemp 2011)
بحدود 1477–8 (Syson 2011)
قبلت عموما
Iتم إيعازها عموما إلى ليوناردو دا فينشي رغم أنه ما تزال هناك شبهة لبعض اللمسات النهائية على اللوحة من قبل رسام فلمنكي[1]
&Germany
ألت بيناكوثيك
ميونخ
ألمانيا
جينيفرا دو بينسي
ألوان زيتية على خشب
38.8 × 36.7 سم, 15.3 × 14.4 إنج
Dating
بحدود 1476–8 (Kemp 2011)
بحدود 1474/8 (Syson 2011)
قبلت عموما
تم إيعاز هذا العمل إلى ليوناردو من قبل غوستاف واغين وكانت هناك بعض الشكوك تدور حول نسبة هذا العمل ولكن في العصر الحديث اتفق جميع المهتمين و المحترفين في هذا المجال على نسبة اللوحة إلى ليوناردو بالإضافة إلى اتفاقهم على هوية المرأة الجالسة في اللوحة.[1]
&United States
المعرض الوطني للفنون
واشنطن العاصمة
الولايات المتحدة}
السيدة بينويس
ألوان زيتية على قماش
49.5 × 33 cm
Dating
بحدود 1479–80 (Kemp 2011)
بحدود 1481 onwards (Syson 2011)
Generally accepted
Most critics believe that it coincides with a Madonna mentioned by Leonardo in 1478.[1]
&Russia
متحف الإرميتاج
سان بطرسبيرج
روسيا
عشق المجوس (لوحة)
Underpainting on panel
240 × 250 cm, 96 × 97 in
Dating
بحدود 1479–81 (Kemp 2011)
بحدود 1480–2 (Syson 2011)
Universally accepted
&Italy, Florence
متحف أوفيزي
فلورنسا
إيطاليا
القديس جيروم في البرية (لوحة)
Tempera and oil on panel
103 × 75 cm, 41 × 30 in
Dating
بحدود 1480–2 (Kemp 2011)
بحدود 1488–90 (Syson 2011)
Universally accepted
&Vatican City
متحف الفاتيكان
الفاتيكان
الفاتيكان
مادونا ليتا
Tempera on panel (transferred to canvas)
42 × 33 cm
Dating
بحدود 1481–97 (Kemp 2011)
بحدود 1491–5 (Syson 2011)
Generally accepted
Thought to be by the hand of Leonardo and a pupil, Marco d'Oggiono.
&Russia
متحف الإرميتاج
Saint Petersburg
روسيا
عذراء الصخور
Oil on panel (transferred to canvas)
199 × 122 cm, 78.3 × 48.0 in
Dating
1483–بحدود 1490 (Kemp 2011)
1483–بحدود 1485 (Syson 2011)
Universally accepted
Considered by most historians to be the earlier of two versions.
&France
Louvre
Paris
France
صورة موسيقي
Oil on wood panel
45 × 32 cm
Dating
بحدود 1485 (Kemp 2011)
بحدود 1486–7 (Syson 2011)
Generally accepted
&Italy, Milan
Pinacoteca Ambrosiana
Milan
Italy
سيدة مع قاقم
Oil on wood panel
54 × 39 cm
Dating
بحدود 1490 (Kemp 2011)
بحدود 1489–90 (Syson 2011)
Generally accepted
This painting has been subject to continued disagreement since it was first published as a Leonardo in 1889. The attribution of the "Ginevra de' Benci" has supported the attribution of this painting.[1] The subject has been identified as Cecilia Gallerani.[3]
&Poland
Czartoryski Museum
Kraków
Poland
عذراء الصخور
Oil on panel
189.5 × 120 cm, 74.6 × 47.25 in
Dating
بحدود 1495–1508 (Kemp 2011)
بحدود 1491/2–9 and 1506–8 (Syson 2011)
Generally accepted
Generally accepted as postdating the version in the Louvre, with collaboration of Ambrogio de Predis' and perhaps others.[1] Some consider the work of Leonardo's workshop under his direction. The date is not universally agreed.
&United Kingdom, England
National Gallery
London
England
العشاء الأخير (لوحة)
tempera on gesso, pitch and mastic
460 × 880 cm, 181 × 346 in
Dating
بحدود 1495–8 (Kemp 2011)
1492–7/8 (Syson 2011)
Universally accepted
&Italy, Milan
Convent of Santa Maria delle Grazie
Milan
Italy
حداد جميل
Oil on wood
62 × 44 cm
Dating
بحدود 1496–7 (Kemp 2011)
بحدود 1493–4 (Syson 2011)
Generally accepted
&France
Louvre
Paris
France
Sala Delle Asse decoration
Fresco
Dating
بحدود 1498–9 (Kemp 2011)
بحدود 1498 (Syson 2011)
&Italy, Milan
Castello Sforzesco
Milan
Italy
العذراء والطفل مع القديسة آن والقديس يوحنا المعمدان
Charcoal, black and white chalk on tinted paper
142 × 105 cm, 55.7 × 41.2 in
Dating
بحدود 1499–1500 (Syson 2011)
بحدود 1506–8 (Chapman 2010)
Universally accepted
&United Kingdom, England
National Gallery
London
England
Portrait of Isabella d'Este
Black and red chalk, yellow pastel chalk on paper
63 × 46 cm
Dating
بحدود 1499–1500 (Syson 2011)
Universally accepted
&France
Louvre
Paris
France
العذراء تغزل النسيج (لوحة) (The Buccleuch Madonna)
Oil on walnut
48.9 × 36.8 cm
Dating
بحدود 1501–7 (Kemp 2011)
بحدود 1499 onwards (Syson 2011)
Leonardo and another artist[4]
Leonardo was documented as working on a painting of this subject in Florence in 1501; it appears to have been delivered to its patron in 1507. This and the Lansdowne Madonna are the most likely candidates for being that work, but neither is considered to be wholly autograph. Scientific examination has revealed "strikingly complex and similar" underdrawings in both versions, suggesting that Leonardo was involved in the making of both.[5]
The use of walnut wood suggests the earlier terminus post quem of 1499, as Leonardo's Milanese paintings are on this support.[4]
&United Kingdom, Scotland
Duke of Buccleuch collection (on long-term loan to the National Gallery of Scotland, Edinburgh)
Scotland
العذراء تغزل النسيج (لوحة) (The Lansdowne Madonna)
Oil on wood panel (transferred to canvas and later re-laid on panel)
50.2 × 36.4 cm
Dating
بحدود 1501–7 (Kemp 2011)
Underdrawing by Leonardo?
&United States
Private collection
United States
سالفاتور مندي (لوحة)
Oil on panel
45.4 cm × 65.6 cm, 25.8 in × 17.9 in
Dating
بحدود 1504–7 (Kemp 2011)
بحدود 1499 onwards (Syson 2011)
Generally accepted[6]
Discovered to be Leonardo's lost painting, rather than a later copy, during restoration in the 2000s. Pentimenti (changes to the composition which would only be found in an original work, rather than a copy) were found in the thumb of Christ's right hand and elsewhere.[7]
Private collection
New York City
United States of America
العذراء والطفل مع القديسة آن (لوحة)
Oil on panel
168 × 112 cm, 66.1 × 44.1 in
Dating
بحدود 1508–17 (Kemp 2011)
بحدود 1501 onwards (Syson 2011)
Universally accepted
&France
Louvre
Paris
France
موناليزا, or La Gioconda
Oil on cottonwood
76.8 × 53.0 cm, 30.2 × 20.9 in
Dating
بحدود 1503–16 (Kemp 2011)
بحدود 1502 onwards (Syson 2011)
Universally accepted
&France
Louvre
Paris
France
رأس امرأة (لوحة) or La Scapigliata
c. 1508
Earth, amber and white lead on panel
24.7 ×21 cm
Universally accepted
&Italy
Galleria Nazionale
Parma
Italy
يوحنا المعمدان
Oil on walnut wood
69 × 57 cm, 27.2 × 22.4 in
Dating
بحدود 1508–16 (Kemp 2011)
Generally accepted
"Anonimo Gaddiano" wrote that Leonardo painted a St. John. This is generally considered Leonardo's last masterpiece.[1]
&France
Louvre
Paris
France

الأعمال المتنازع عليها[عدل]

Image Details Notes Location
Tobias and the Angel
Egg tempera on poplar
83.6 × 66 cm
Dating
بحدود 1473 (Kemp 2011)
A painting by Verrocchio while Leonardo was in his workshop. Martin Kemp suggests that Leonardo may have painted some part of this work, most likely the fish. David Alan Brown, of the National Gallery in Washington, attributes the painting of the dog to him as well.
&United Kingdom, England
National Gallery
London
England
The Dreyfus Madonna
c. 1475–1480
Oil on panel
15.7 × 12.8 cm, 6.13 × 5 in
Previously attributed to Verrocchio or Lorenzo di Credi. The anatomy of the Christ Child is so poor as to discourage firm attribution by most critics while some believe that it is a work of Leonardo's youth. This attribution was made by Suida in 1929. Other art historians such as Shearman and Morelli attribute the work to Verrocchio.[1] Daniel Arasse discusses this painting as a youthful work in Leonardo da Vinci, (1997).[8]
National Gallery of Art
Washington, D.C.
United States
Portrait of a Young Fiancée, or La Bella Principessa
bodycolour (pastel) on ورق الرق; identified as a Leonardo by Martin Kemp and confirmed using the evidence of a fingerprint.[9] Other experts have not agreed with this attribution. As of 2010 the methods used to analyse the fingerprint have come into question.[10]
Private collection
Switzerland
Portrait of a Lady in Profile
c. 1493–5
Generally attributed to Ambrogio de Predis. The face is thought to show the hand of Leonardo.[11]
Pinacoteca Ambrosiana
Milan
Italy
The Holy Infants Embracing
c. 1486–1490
Several versions in private collections.
Bacchus
Oil on walnut panel transferred to canvas
177 × 115 cm
Dating
بحدود 1513–16 (Kemp 2011)
Disputed
Generally considered to be a workshop copy of a drawing.[1]
&France
Louvre
Paris
France

الأعمال الضائعة[عدل]

Image Details Notes
ميدوسا (لوحة)
A juvenile work described by جورجو فازاري.
Angel of the Annunciation
c. 1503
The painting is described by Vasari. A drawing survives among studies for the Battle of Anghiari (see below). The drawing left, known as "Th Incarnate Angel" is a satirical copy, perhaps by سالاي, in the Kunstmuseum Basel.[12]
معركة أنغياري (لوحة)
1505
  • بيتر بول روبنس, copy of Leonardo's The Battle of Anghiari (pictured). Black chalk, pen and ink heightened with lead white, over-painted with watercolour, 54.2 x 63.7 cm. Musée du Louvre
The remains of Leonardo's fresco have been discovered in the Hall of the Five Hundred (Salone dei Cinquecento) in the قصر فيكيو, فلورنسا.
Leda and the Swan
1508
There are nine known copies of the painting, including:

ما تم إسناده حديثا[عدل]

Image Details Attribution status Location
Madonna and Child with St Joseph or Adoration of the Christ Child
Tempera on panel
Diameter 87 cm
Previously attributed to فرا بارتولوميو. After recent cleaning, the Borghese Gallery sought attribution as a work of Leonardo's youth, based on the presence of a fingerprint similar to one that appears in The Lady with the Ermine. Result of investigation not available.[13]
Galleria Borghese
Rome
Italy
Mary Magdalene
Recently attributed as a Leonardo by Carlo Pedretti. Previously regarded as the work of Giampietrino who painted a number of similar Magdalenes.[14] Carlo Pedretti's attribution of this painting is not accepted by other scholars, eg Carlo Bertelli, (former director of the Brera Art Gallery in Milan), who said this painting is not by Leonardo and that the subject could be a Lucretia with the knife removed.[15]
Private collection
Switzerland
Christ Carrying the Cross
c. 1500
Oil on poplar
Previously attributed by Sotheby's to Gian-Francesco de Maineri.[16][17] Attributed to Leonardo by its present owner.[16] Attribution based on the similarity of the tormentors of Christ to drawings made by Rubens of the Battle of Anghiari. According to Forbes Magazine, Leonardo expert Carlo Pedretti said that he knew of three similar paintings and that "All four paintings, he believed, were likely the work of Leonardo's studio assistants and perhaps even the master himself."[16]
Private collection
San Francisco
United States
Lucan Portrait of Leonardo
Discovered in 2008 in a private collection and identified as a self-portrait by Peter Hohenstatt and others. A date in the late 15th or 16th century has been confirmed by scientific testing. Fingerprints match those found on the Lady with the Ermine. Alternately attributed to Cristofano dell'Altissimo.[18]
Italy

المخطوطات[عدل]

Title Dates Pages Notes Location
مخطوطة أتلانتيكس 1478–1519 1,119
مكتبة أمبروسيانا، ميلان، إيطاليا
مخطوطة أرونديل 1480–1518 283 United Kingdom المكتبة البريطانية, London
Codex Trivulzianus c. 1487–90 55 (originally 62) Italy Biblioteca Trivulziana, قلعة سفورزيسكو, Milan
Codex on the Flight of Birds c. 1505 18 Italy Biblioteca Reale, Turin
مخطوطة ليستر 1506–1510 72 United States Private collection

المصادر[عدل]

  1. ^ أ ب ت ث ج ح خ د ذ ر della Chiesa، Angela Ottino (1967). The Complete Paintings of Leonardo da Vinci. Penguin. ISBN 0-14-008649-8 
  2. ^ Giorgio Vasari, Lives of the Artists, 1568; this edition Penguin Classics, trans. George Bull 1965, ISBN 0-14-044164-6
  3. ^ M. Kemp, entry for The Lady with an Ermine in the exhibition Circa 1492: Art in the Age of Exploration (Washington-New Haven-London) pp 271f, states "the identification of the sitter in this painting as Cecilia Gallerani is reasonably secure;" Janice Shell and Grazioso Sironi, "Cecilia Gallerani: Leonardo's Lady with an Ermine" Artibus et Historiae 13 No. 25 (1992:47-66) discuss the career of this identification since it was first suggested in 1900.
  4. ^ أ ب Syson 2011, 294
  5. ^ Kemp 2011, 253
  6. ^ For a partial list of scholars who accept the attribution, see Bailey، Martin (31 October 2011). "Leonardo's Saviour of the World rediscovered in New York". The Art Newspaper. اطلع عليه بتاريخ 21 فبراير 2012. 
  7. ^ Syson 2011, 302
  8. ^ Arasse، Daniel (1997). Leonardo da Vinci. Konecky & Konecky. ISBN 1-56852-198-7 
  9. ^ Adams، James (October 13, 2009). "Montreal art expert identifies da Vinci drawing". The Globe and Mail. اطلع عليه بتاريخ 14 أكتوبر 2009. 
  10. ^ "The Mark of a Masterpiece" by David Grann, النيويوركر, vol. LXXXVI, no. 20, July 12 & 19, 2010, ISSN 0028792X نسخة محفوظة 19 يوليو 2014 على موقع واي باك مشين.
  11. ^ Kemp، Martin (2004). Leonardo. Oxford: Oxford University Press. صفحة 251.  The work does not appear in Kemp 2011.
  12. ^ Shearman، John (1992). "Only Connect...: Art and the Spectator in the Italian Renaissance". Oxford: Oxford University Press: 33 
  13. ^ Arie، Sophie (16 February 2005). "Fingerprint puts Leonardo in the frame". The Guardian. اطلع عليه بتاريخ 27 سبتمبر 2007. 
  14. ^ "A lost Leonardo? Top art historian says maybe". Universal Leonardo. اطلع عليه بتاريخ 27 سبتمبر 2007. 
  15. ^ Bertelli، Carlo (November 19, 2005). "Due allievi non fanno un Leonardo" (باللغة Italian). Il Corriere della Sera. تمت أرشفته من الأصل في 16 مايو 2012. اطلع عليه بتاريخ 27 سبتمبر 2007. 
  16. ^ أ ب ت Stephane Fitch DaVinci's Fingerprints, 12.22.03 accessed 7 July 2009. Martin Kemp, the expert on Leonardo's fingerprints, had not examined the painting when the article was written. نسخة محفوظة 06 نوفمبر 2017 على موقع واي باك مشين.
  17. ^ A similar image, without the tormentors, is in the Hermitage Museum, St Petersburg. [1]
  18. ^ Self-portrait of Leonardo, Surrentum Online, accessed 2010-11-06 نسخة محفوظة 26 يونيو 2018 على موقع واي باك مشين.

المراجع[عدل]

  • Chapman، Hugo؛ Faietti، Marzia (2010). "Fra Angelico to Leonardo: Italian Renaissance Drawings". London: British Museum Press. ISBN 978-0-7141-2667-8. 
  • Kemp، Martin (2011). "Leonardo: Revised edition". Oxford: Oxford University Press 
  • Syson، Luke (2011). "Leonardo da Vinci: Painter at the Court of Milan". London: National Gallery 

أنظر أيضاً[عدل]

وصلات خارجية[عدل]