لعنة الدور الواحد (سينما -تلفاز)

فاتغرافي والتر وايت

في السينما والتلفاز والمسرح، يُقصد بـ"لعنة الدور الواحد" (Typecasting) العملية التي من خلالها يصبح ممثل معين مرتبطًا بشدة بشخصية معينة، أو بدور أو أكثر محدد، أو بشخصيات تتشارك نفس الصفات أو تنتمي لنفس المجموعات الاجتماعية أو العرقية. وقد حدثت حالات أصبح فيها الممثل مرتبطًا بدور معين إلى درجة جعلت من الصعب عليه العثور على أعمال يؤدي فيها شخصيات أخرى.

ممثلو الشخصيات

أحيانًا يرتبط الممثلون بدور معين بشكل قوي للغاية، مما يجعل من الصعب عليهم إيجاد فرص لأداء شخصيات أخرى. ويكون هذا شائعًا بشكل خاص بين الممثلين الرئيسيين في المسلسلات التلفزيونية والأفلام الشهيرة.

ستار تريك

ستار تريك

أحد الأمثلة على التصنيف المهني للممثلين حدث مع فريق عمل مسلسل ستار تريك الأصلي. خلال عرض ستار تريك الأصلي من عام 1966 إلى 1969، كان ويليام شاتنر أعلى الممثلين أجرًا بمبلغ 5,000 دولار لكل حلقة (ما يعادل 48,000 دولار في عام 2024)، بينما كان لينارد نيموي وباقي الممثلين يتقاضون مبالغ أقل بكثير. توقعت الصحافة أن يصبح نيموي نجمًا بعد انتهاء المسلسل، وكان جيمس دوهان يعتقد أن ظهوره في سلسلة على شبكة NBC سيساعده في مسيرته بعد ستار تريك.

لكن المسلسل صنف الممثلين إلى حد كبير، حتى أنه في مارس 1970، اشتكت نيشيل نيكولز من أن Star Trek "عرّفها بشكل ضيق جدًا كممثلة"، وقال دوهان في عام 1976 إن المنتجين الذين عمل معهم قبل ستار تريك أخبروا وكيله: "لا أريد اسكتلنديًا" — نتيجة لذلك، لم يستمر في العمل بانتظام سوى شاتنر ونيموي طوال السبعينيات، وحتى أعمالهما لم تحظَ باهتمام كبير إلا إذا كانت مرتبطة بـ ستار تريك.

في عام 1976، أشار والتر كونيغ إلى التباين بين التقدير الكبير الذي يتلقاه من محبي ستار تريك في المؤتمرات وبين غيابه عن الأضواء في هوليوود. انتهت العوائد المالية المتبقية من المسلسل في عام 1971؛ وقد ناقش كونيغ، ودوهان، ودي فورست كيلي مفارقة كونهم نجومًا في ما وصفه كيلي بـ"أكثر المسلسلات شعبية في العالم" بسبب الإعادات، لكنهم "لا يتقاضون أجرًا مقابل ذلك". كان دخل أعضاء الفريق يأتي بشكل رئيسي من الظهور الشخصي في المؤتمرات؛ وبحلول عام 1978، كان كيلي، على سبيل المثال، يحقق ما يصل إلى 50,000 دولار سنويًا (ما يعادل 241,000 دولار في 2024). وفي عام 1979، صدر أول فيلم من بين ستة أفلام شارك فيها الفريق؛ وقد حصل كيلي على مليون دولار مقابل الفيلم الأخير، Star Trek VI: The Undiscovered Country (1991).

ذكرت مجلة Parade عن فريق العمل: "هم 'نجوم' فقط في عالم Star Trek... فقدوا السيطرة على مصائرهم في اللحظة التي صعدوا فيها على جسر سفينة Enterprise الخيالية في عام 1966"، ولاحظت صحيفة نيويورك تايمز في عام 1991 أن "بالنسبة لمعظم الممثلين في مسلسل Star Trek الأصلي، لم تكن أسطول النجوم بعيدًا عن آفاقهم المهنية".

الارتباط الوثيق بدور واحد ترك لدى فريق المسلسل مشاعر مختلطة؛ فقد وصف شاتنر الأمر بأنه "رائع ومزعج في الوقت نفسه". واعتبر كونيغ أنه "مرّ حلو ومرّ... الناس مهتمون بشخصية تشيكوف، وليس بي أنا"، لكنه اعترف بوجود "خلود معين في الارتباط بـ ستار تريك". وقال دوهان إن كونه جزءًا من "كلاسيك" هو "أمر جميل. أحفادكم سيستمرون في مشاهدة Star Trek".

بعض ممثلي مسلسل The Next Generation وقعوا أيضًا في لعنة الدور الواحد . تذكر باتريك ستيوارت أن "مخرجًا هوليووديًا مرموقًا كنت أرغب في العمل معه قال لي: 'لماذا أرغب في وجود الكابتن بيكارد في فيلمي؟'، وكان ذلك مؤلمًا".

أبرز أدواره خارج عالم ستار تريك كان بروفيسور X في سلسلة أفلام X-Men، والذي يشبه شخصيته جان-لوك بيكارد. وقد صرح ستيوارت قائلاً: "ليست لدي مسيرة سينمائية، لدي مسيرة في امتيازات/franchises"، ويستمر في العمل على المسرح كممثل شكسبيري.

كان لمسلسل The Next Generation أحد أكبر الميزانيات في وقته، وأصبح فريق العمل ثريًا جدًا. وقال جوناثان فراكس: "من الأفضل أن تُصنف في دور معين من أن لا تحصل على أي دور على الإطلاق". وأشار مايكل دورن في عام 1991: "إذا كان ما حدث للفريق الأصلي يُسمى التصنيف المهني، فأنا أريد أن أُصنَّف. بالطبع، لم يحصلوا على وظائف بعد ستار تريك، لكنهم يصنعون فيلمهم السادس. سمّ لي شخصًا آخر في التلفاز صنع ستة أفلام!"

أمثلة أخرى

قال جون لاروكت إنه بعد فوزه بأربع جوائز إيمي متتالية: "استغرق الأمر عشر سنوات بعد انتهاء مسلسل نايت كورت قبل أن أحصل على دور كأب. لأن شخصية دان فيلدينغ كانت غريبة جدًا وتركَت انطباعًا قويًا، فقد حدث التصنيف المهني بالفعل. كل دور كان إما محاميًا منحطًا أو شيئًا منحطًا بهذا الشكل أو ذاك."

وخلال سنواته في الكوميديا Married... with Children، قُطعت مشاهد إد أونيل من الفيلم الدرامي Flight of the Intruder (1991) بعد أن ضحكت مجموعة اختبار الجمهور بمجرد ظهوره على الشاشة.

صرّح جون هام أنه بعد نجاح مسلسل رجال ماد، تلقى "حوالي 40 سيناريو جميعها تدور أحداثها في الستينيات، أو تجعلني ألعب دور رجال الإعلانات" مثل شخصيته دون دريبر.

كلايتون مور، الذي لعب دور الحارس الوحيد في العصر الذهبي للتلفاز، تقبّل تصنيفه المهني، مصرحًا بأنه "وقع في حب" شخصية الـLone Ranger، وكان يظهر بانتظام أمام الجمهور وهو يرتدي شخصية الدور، إلى درجة أن جاك راذر، مالك حقوق الشخصية، أصدر أمرًا قضائيًا بوقف ومنع مور من ذلك عام 1979. لكن النزاع أُلغي عام 1984، واستأنف مور ظهوره.

وفي حالة مشابهة، استثمر آلان هيل الابن شهرته بدور Skipper Jonas Grumby في مسلسل Gilligan's Island في افتتاح مطعم مأكولات بحرية ووكالة سفر كانت تقدم جولات بحرية مدتها ثلاث ساعات.

تردد صدى مشاعر جوناثان فراكس حول التصنيف المهني لدى بن مكينزي، الذي أصبح نجمًا في دور ريان أتوود في مسلسل The O.C. بعمر 24 عامًا، بعد عامين من البحث عن عمل في التمثيل في نيويورك ولوس أنجلوس. وبعد أحد عشر عامًا، وبعد بطولته في سلسلتين تلفزيونيتين إضافيتين بدور ما وصفته صحيفة نيويورك تايمز بأنه "رجل هادئ ومتحفظ في الأدوار الرئيسية"، قال مكينزي: "إذا كانوا يُكوّنون عنك صورة نمطية، فهذا يعني أن لديك شيئًا يمكن أن يُجعل صورة نمطية. أي أنهم يختارونك للتمثيل. وهذا أمر مذهل. إنه هدية. اهتم بخطر الحصر في القوالب عندما تصل إلى الخمسينيات من عمرك."

دانيال رادكليف

تم اختيار دانيال رادكليف لتجسيد شخصية هاري بوتر وهو في الحادية عشرة من عمره، حيث لعب الدور على مدار أكثر من عشر سنوات في سلسلة مكونة من ثمانية أفلام. وبذلك واجه رادكليف انتقالين صعبين: التحول من ممثل طفل إلى نجم بالغ، والتخلص من التصنيف المهني الذي حصره في شخصية بوتر إلى أداء أدوار أخرى.

شملت مسيرته بعد سلسلة هاري بوتر الظهور على خشبة المسرح، مثل مسرحية The Cripple of Inishmaan للكاتب مارتن ماكدونا؛ وفي أفلام مستقلة مثل Kill Your Darlings حيث لعب دور آلن غينسبرغ؛ وكذلك في أفلام استوديو ضخمة مثل Victor Frankenstein حيث جسّد شخصية الأحدب إيغور؛ وأفلام كوميدية رومانسية مثل The F Word (الذي عُرض في بعض الدول تحت اسم What If?).

أشار غاري ساندي إلى أن لعنة الدور الواحد له في أدوار الشخصيات الوسيمة، مثل شخصية آندي ترافيس في مسلسل WKRP in Cincinnati، حدَّ بشكل صارم من عدد الأدوار التي عُرضت عليه ومن التحكم الذي كان يملكه في اختيار النصوص. وبعد هذا الدور، ترك التلفاز وقضى بقية مسيرته على خشبة المسرح.

ترك بيتر روبنز التمثيل إلى حد كبير بعد أن تجاوز عمره السن المناسب لأشهر أدواره، وهو أداء صوت تشارلي براون. ومع ذلك، احتفظ بمودة قوية تجاه الشخصية طوال حياته، لدرجة أنه كان يحمل وشمًا لها على جسده.

شخصيات تاريخية حقيقية

الممثل السوفيتي ميخائيل غيلوفاني جسّد شخصية جوزيف ستالين في 12 فيلمًا صُوِّرت خلال فترة حياة الزعيم، عاكسةً عبادة الشخصية التي ارتبطت به. من بين هذه الأفلام: The Great Dawn (1938)، وLenin in 1918 (1939)، وThe Vow (1946)، وThe Fall of Berlin (1950)، وThe Unforgettable Year 1919 (1952). بعد الخطاب السري عام 1956، حُظر عرض هذه الأفلام أو أُزيلت منها المشاهد التي ظهر فيها ستالين.

وبعد وفاة ستالين، حُرم غيلوفاني من أدوار جديدة لأنه كان مرتبطًا بشدة بشخصية ستالين. ووفقًا لـ Guinness Book of Movie Facts and Feats، فمن المحتمل أن غيلوفاني جسّد نفس الشخصية التاريخية أكثر من أي ممثل آخر. وكتب الصحفي أندرياس كيلب في جريدة Die Zeit أنه أنهى حياته "كـظل بائس (كاغيموشا) لصورة ستالين".

يُعد فون ميدر مثالًا آخر، حيث جسّد شخصية الرئيس جون ف. كينيدي في أسطوانة الكوميديا عام 1962 The First Family. انتهى نجاح ميدر المهني بشكل مفاجئ بعد اغتيال الرئيس كينيدي في 22 نوفمبر 1963، حيث تم إلغاء جميع حجوزاته في التلفاز والنوادي الليلية. لم تستعد مسيرته المهنية عافيتها أبدًا، لأنه كان مرتبطًا بشدة بالرئيس كينيدي، كما أن محاولاته للانتقاد من تصنيفه المهني أدت أيضًا إلى وضعه في قائمة سوداء غير مباشرة.

اللعب ضد النوع

مصطلح "اللعب ضد النوع" (Playing against type) يعني أن الممثل يؤدي دورًا أو يتبنى أسلوبًا مختلفًا عن نوع الأدوار التي يُعرف بها عادةً.

لعب كريستيان بيل دور باتريك بيتمان في فلم American Psycho (2000) كان مختلفًا عن أدواره السابقة، وقد تم تحذيره من العمل في هذا الفيلم. وبالمثل، عندما عُرض عليه دور باتمان في فلم Batman Begins (2005) من إخراج كريستوفر نولان، حُذّر من أنه سيُعرف طوال حياته فقط كباتمان وسيواجه صعوبة في الحصول على أدوار أخرى. لكن ثلاثية The Dark Knight كانت ناجحة بشكل هائل، وحظي أداء بيل بالتقدير، ومنذ ذلك الحين قدم مجموعة واسعة من الأدوار الحائزة على جوائز.

كان جاكي شان معروفًا في البداية بأدواره البطولية والكوميدية الجسدية في أفلام الأكشن والمغامرات على مدار أكثر من ثلاثة عقود، لكنه تم اختياره ضد نوعه في دور جاد كمهاجر صيني أمام بيرس بروسنان في فلم الإثارة The Foreigner (2017)، حيث حظي بإشادة نقدية واسعة.

كان ساشا بارون كوهين معروفًا بابتكار وتجسيد الشخصيات الساخرة الخيالية مثل علي جي، بورات ساجديف، برونو جيهارد، وأدميرال جنرال هافاز علادين، قبل أن يجسد الجاسوس الإسرائيلي إيلي كوهين في المسلسل المصغر على نتفليكس The Spy (2019).

كان برايان كرانستون في البداية يؤدي شخصية هال الطفولية وغير الناضجة في مسلسل Malcolm in the Middle. وعندما اقترح فينس جليغان على قناة AMC خطته لتعيين كرانستون في دور والتر وايت المثير للجدل أخلاقيًا في Breaking Bad، كانت الشبكة معارضة لتعيينه بسبب أعماله الكوميدية السابقة.

كان توم كروز معروفًا عادة بأدوار الأبطال قبل أن يختاره المخرج مايكل مان للعب دور قاتل بلا ضمير في فلم Collateral (2004).

كان توني كورتيس معروفًا باسم "أجمل نجم في هوليوود"، لذا تم اختياره ضد نوعه للعب دور القاتل المتسلسل ألبرت دي سالفو في فلم The Boston Strangler (1968).

كان مات ديمون معروفًا في البداية بمهاراته التمثيلية الدرامية، كما ظهر في فلم Good Will Hunting (1997)، قبل أن يُختار ضد نوعه كبطل أكشن جيسون بورن في سلسلة أفلام Bourne.

كان هنري فوندا معروفًا بتجسيد الأبطال الأخلاقيين العاديين، لكن المخرج سيرجيو ليون اختاره للعب دور شرير سادي في الفيلم الغربي Once Upon a Time in the West (1968). وقد جادل الناقد السينمائي روجر إيبرت بأن معظم فريق العمل الرئيسي في الفيلم تم اختياره ضد نوعه: "فوندا هو الرجل السيء للمرة الأولى في مسيرته؛ وتشارلز برونسون غامض بشكل مثير للإعجاب كرجل جيد غامض؛ وجايسون روباردز صلب، صدق أو لا تصدق".

حقق آيس-تي شهرة كفنان راب عصابات في بداية مسيرته، وحظي بإشادة نقدية لأدواره التمثيلية لاحقًا كمحقق شرطة في New Jack City (1991) وLaw & Order: Special Victims Unit.

غالبًا ما كان غوردون جامب يُصنف في أدوار الشخصيات الضعيفة مثل آرثر كارلسون في WKRP in Cincinnati، لكنه تولى دورًا مثيرًا للجدل كمتعاطٍ للأطفال في الحلقة الخاصة "The Bicycle Man" من مسلسل Diff'rent Strokes. واعتبر جامب هذا الدور "أحد أصعب الأدوار وأكثرها مكافأة" في مسيرته، وكان اختياره ضد نوعه لحظة بارزة في حياته المهنية.

سبق أن لعب مايكل كيتون أدوار كوميدية ناجحة قبل أن يختاره المخرج تيم بيرتون لتجسيد بروس واين / باتمان في فلم الأكشن الدرامي المظلم Batman (1989).

بعد تقديم عدة أفلام كوميدية، سعى ماثيو ماكونهي لأدوار درامية أكثر، وظهر في دور ثانوي في The Wolf of Wall Street، وبطولة في Interstellar وDallas Buyers Club، حيث حظي بإشادة نقدية وفاز بجائزة الأوسكار لأفضل ممثل عن الأخير. وقد أطلق على هذه المرحلة لقب "McConaissance"، واعتُبرت تحولًا ملحوظًا في مسيرته المهنية.

قدم غلين ميلستيد معظم أدواره كامرأة تحت شخصيته Divine، خاصة في أعمال جون ووترز. في عام 1985، ظهر في ما سيكون دوره الذكوري الوحيد في Trouble in Mind، وهو دور كتب له لكنه كان ضد نوعه المعتاد. ودور ثانٍ ذكر في Married... with Children لم يُنفذ، إذ توفي ميلستيد بعد البروفات وقبل التصوير.

كان بات موريتا معروفًا بأدواره الكوميدية المبكرة، خصوصًا دور أرنولد في مسلسل Happy Days. وكان مديرو اختيار الأدوار لفيلم The Karate Kid (1984) في البداية معارضين لتعيينه كـميسر مياغي بسبب خلفيته الكوميدية.

كانت ليزلي نيلسن قد بنت مسيرة درامية منذ الخمسينيات قبل أن تظهر في فلم الكوميديا الناجح Airplane! (1980)، لما جلبه من ثقل إلى السخرية، ما أدى لإعادة اختراع مسيرته مع سلسلة Police Squad! وثلاثية The Naked Gun. وقد عكست نيلسن لاحقًا أنها شعرت دائمًا براحة أكبر كممثلة كوميدية جادة وتقبلت التصنيف المهني في هذا الأسلوب لبقية حياتها.

تم تصنيف جورج بيبارد في أدوار الرجل القوي بعد تجسيده للشاب اللاعب والطماع في فلم The Carpetbaggers (1964). ومع تراجع مسيرته التقليدية كبطل رئيسي بحلول عام 1983، قبل دور القائد الذكي والمدخن في مسلسل The A-Team. وأوضح بيبارد أنه كان يرغب في التحول إلى أدوار شخصيات لكنه لم يحصل على الفرصة إلا مع هذا المسلسل.

برز تايلر بيري بأدواره الكوميدية، لكنه لعب دور محامٍ يدافع عن رجال متهمين بقتل زوجاتهم في فلم الجريمة Gone Girl (2014).

بدأ بوب ساجيت مسيرته ككوميديان فظ، وفي أواخر الثمانينيات تم اختياره ضد نوعه كممثل نظيف ومهذب داني تانر في Full House، مما أدى أيضًا إلى استضافته برنامج America's Funniest Home Videos. ورغم سمعته الجديدة كـ"أب أمريكا"، حافظ ساجيت على عروضه الكوميدية الفظة طوال حياته، ولعب على التناقض بين النوعين لإضحاك الجمهور، ما حافظ على جاذبيته بين الشباب الذين شاهدوه كأطفال.

اشتهر آدم ساندلر بأدواره الكوميدية، حيث يلعب عادة "رجل-طفل عدواني" وشخصية متطرفة بين أشخاص عاديين. اختاره المخرج بول توماس أندرسون لدور درامي في Punch-Drunk Love (2002)، كرجل يعاني من الذهان، يتنقل "من الحزن المكبوت إلى الغضب والعودة مجددًا". وعاد مرة أخرى للعمل الجاد في The Meyerowitz Stories (2017)، حيث كتب بيتر ديبروج من Variety: "بدون أي خدعة للرجوع إليها، اضطر ساندلر للتمثيل، وكان من الرائع مشاهدته". وفي دوره الرئيسي في Uncut Gems (2019)، نال ساندلر إشادة نقدية واسعة، واعتبر البعض أن هذا أفضل أدواره على الإطلاق.

كان غيلارد سارتين مصنفًا كممثل كوميدي "بسيط" بناءً على أعماله في سلسلة Ernest P. Worrell وبرنامج Hee Haw. لكنه لعب دورًا شريرًا مبنيًا على الشريف الحقيقي لورانس رايني في فلم Mississippi Burning، وهو دور رفضه معظم الممثلين واعتبره سارتين "نقطة تحول" في مسيرته.

كان جيمس ستيوارت معروفًا بأدوار الرجل العادي "المحبوب"، مثل رجل أعمال وأب في It's a Wonderful Life، لكنه اختير ضد نوعه في فلم ألفريد هيتشكوك Vertigo (1958) كشخصية "مقلقة أو مضطربة" حيث "يتفكك عقله" حتى يصل إلى "هالة باردة ومرعبة من الارتياب والسيطرة الجنسية".

كان جون وين معروفًا بأدوار رعاة البقر والأبطال، لكنه لعب دور روستر كوغبرن البطل المضاد في True Grit (1969). وتم اختياره ضد نوعه عدة مرات، بما في ذلك دور جنكيز خان في The Conqueror (1956).

كانت بيتي وايت معروفة بدورها كـسو آن نيفنز المنفتحة جنسيًا في The Mary Tyler Moore Show، ورو مككلاناهان معروفة بأدوارها الشخصية المتشتتة مثل فيفيان هارمون في Maude وفران كراولي في Mama's Family، وتم اختيارهما لأدوار معاكسة في The Golden Girls: لعبت وايت شخصية روز نيلوند البريئة، ولعبت مككلاناهان شخصية بلانش ديفيرو الجنوبية الجذابة. وكانت بيا آرثر مترددة في البداية للانضمام إلى العمل خشية أن يرى المشاهدون أن وايت ومككلاناهان مجرد استمرار لأدوارهما السابقة، لكن اختيار الأدوار العكسي وابتكار فكرة المسلسل أقنعها بالمشاركة.

كان روبن ويليامز كوميديانًا ناجحًا وممثل مسلسلات كوميدية، لكنه اختير ضد نوعه في فيلمي Insomnia وOne Hour Photo (كلاهما 2002)، حيث جسد "الذهان المخيف" والجنون، كما لعب دور المعالج النفسي في Good Will Hunting.

حقق كريس إيفانز نجاحه الأول من خلال أداء سلسلة شخصيات وصفها بـ"الأوغاد الرياضيين": رجال وسيمون لكن خبيثون ومعروفون بتفاخرهم، في أفلام مثل Fantastic Four (2005)، Scott Pilgrim vs. the World (2010)، وWhat's Your Number? وعلق إيفانز: "لقد تم اختياري للعب الكثير من الأوغاد". كان دوره في Captain America ذو أخلاق مختلفة تمامًا عن الشخصيات السابقة. وبعد إنهاء عقده مع Marvel Studios المؤلف من سبعة أفلام، عاد للعب الشخصيات الشريرة في أفلام مثل Knives Out (2019)، The Gray Man (2022)، وPain Hustlers (2023).

كان روبرت داوني جونيور معروفًا كممثل حائز على إشادة نقدية، وقد رُشح للأوسكار عن دوره في Chaplin وTropic Thunder. ثم لعب دور توني ستارك / آيرون مان في عالم Marvel السينمائي لمدة 11 عامًا من Iron Man (2008) حتى Avengers: Endgame (2019). كان داوني جونيور يخشى فقدان مهاراته التمثيلية بعد اللعب بالشخصية نفسها لعقد كامل، قائلاً: "تبدأ بالتساؤل هل أحد العضلات لديك قد ضمرت؟". وبعد مغادرته MCU، شارك في فلم Oppenheimer لتيم نولان بدور لويس شتراوس وحظي بإشادة نقدية وفاز بجائزة أوسكار.

كان جيم كاري معروفًا بأدوار كوميدية مثل Liar Liar (1997)، Dumb and Dumber (1994)، وAce Ventura: Pet Detective (1994)، لكنه لعب ضد نوعه في Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004) بدور شاب مثقف ومنطوٍ.

كانت إيما واتسون معروفة بدور هيرميون جرينجر في سلسلة هاري بوتر، عادة ما تُرى كفتاة جيدة، لكنها خالفت هذه الصورة في The Bling Ring (2013) بدور نيكي مور، فتاة صاخبة ومهووسة بالشهرة، وقد حظيت بإشادة نقدية على أدائها.

كان جيت لي معروفًا بتجسيد الأدوار البطولية في أفلام الفنون القتالية والمغامرة، لكنه لعب دور أب أعزب مريض يواجه صعوبات لرعاية ابنه المصاب بالتوحد البالغ 21 عامًا والعمل لتوفير لقمة العيش في فيلمه الدرامي الأول Ocean Heaven (2010).

كان هيث ليدجر معروفًا بأدواره الخفيفة أو الرومانسية في أفلام مثل 10 Things I Hate About You (1999)، A Knight's Tale (2001)، وBrokeback Mountain (2005). وعندما اختير لدور الجوكر العقل المدبر السيكوباتي في The Dark Knight (2008)، واجه الفيلم رد فعل عام سلبي كبير. ومع ذلك، بعد صدور الفيلم، حظي أداؤه بإشادة نقدية واسعة، ووُصف بأنه أحد أعظم الأدوار في التاريخ. وحصل ليدجر بعد وفاته على جائزة الأوسكار لأفضل ممثل مساعد في الدورة 81 عن دوره كـالجوكر.