والت ديزني: الفرق بين النسختين

من ويكيبيديا، الموسوعة الحرة
[مراجعة غير مفحوصة][مراجعة غير مفحوصة]
تم حذف المحتوى تمت إضافة المحتوى
سطر 62: سطر 62:


===ميكي ماوس===
===ميكي ماوس===
قرر ديزني ابتكار شخصية جديدة بعدما خسر حقوق ملكية أوزوالد. اختُلِفَ القول فيما إن كانت شخصية الفأر( والذي في الأساس مشابه لأوزوالد, بيد أن أذناه مستديرتان وليست ممدودتان) تعود إلى ديزني, والذي في الغالب منسوبة إليه, أم إلى أيوركس. على كل حال, كلاهما شارك في ابتكار تلك الشخصية.

كانت الأفلام الأولى تعود إلى أيوركس, وبرز اسمها بالصحف المشهورة. ذكرت بعض المصادر أن الفأر في البداية كان اسمه" مورتيمر" ولكن فيما بعد أطلقت عليه ليليان ديزني اسم ميكي ماوس. بالرغم من ذلك, ووفقاً لبوب توماس, فإن هذا الكلام يُعدّ غير صحيح, واستشهد على كلامه بشخصية تُدعى مورتيمر ماوس, عم ميني ماوس, والذي ظهر عام 1936.

كان أول ظهور لميكي ماوس في الخامس عشرمن ماية عام 1928 بفيلم صامت, كباقي أفلام ديزني في ذاك الوقت, يُدعى" بلين كريزي". بعد فشل ديزني بإثارة إعجاب الموزعين بفيلم بلين كريزي أو بما تلاه" ذا جلوبين جوتشو", ابتكر ديزني فيلماً صوتياً بعنوان" ستيمبوت ويلي". قام رجل الأعمال بان باورز بتوزيع الفيلم بتقنية الثينفون, وهو نظام لتزامن الصوت. حقق الفيلم نجاحاً ساحقاً, وتمت إضافة الاصوات للأفلام القصيرة السابقة, ومنذ ذلك الحين, أصبحت أفلام ديزني صوتية, وأصبح ديزني مسؤلاً بنفسه عن أصوات أفلامه القصيرة الأولى, وأدى شخصيتة ميكي ماوس بنفسه حتى عام 19947.

حقق ميكي ماوس نجاحاً عظيماً وصل إلى أن في عام 1935 كافئت عصبة الأمم ديزني بميدالية ذهبية وأعلنت ميكي ماوس رمزاً دولياً للنوايا الحسنة. تم إدخال الكوميديا إلى قطاع الصحافة عام 1930, حيث كتب ديزني السيناريو ورسم أيوركس الشخصيات. منذ عام 1930 وعلى مدار عقد كامل, امتلئ السوق بمنتجات ذات علاقة بتلك الشخصيات, بدءاً من ألعاب الأطفال وساعات اليد وصولاً إلى سوار ألماسي بتصميم كارتيير. أبدى العديد من الشخصيات العامة إعجابهم بشخصية ميكي ماوس مثل الممثلة ماري بيكفورد, رئيس الولايات المتحدة فرانكلين روزفلت, وصولاً إلى بينيتو موسوليني وملك إنجلترا جورج الخامس.

===سيلي سيمفونياس===
===سيلي سيمفونياس===
===حياته الخاصة===
===حياته الخاصة===

نسخة 14:26، 1 أغسطس 2015

والت ديزني
Walt Disney
(بالإنجليزية: Walt Disney)‏  تعديل قيمة خاصية (P1559) في ويكي بيانات

معلومات شخصية
اسم الولادة (بالإنجليزية: Walter Elias Disney)‏  تعديل قيمة خاصية (P1477) في ويكي بيانات
الميلاد 5 ديسمبر 1901
شيكاغو، إلينوي، الولايات المتحدة
الوفاة 15 ديسمبر 1966
لوس أنجلس، كاليفورنيا، الولايات المتحدة
سبب الوفاة هبوط الدورة الدموية[1]  تعديل قيمة خاصية (P509) في ويكي بيانات
مكان الدفن متنزه فورست لاون التذكاري  تعديل قيمة خاصية (P119) في ويكي بيانات
الإقامة كانساس سيتي (1910–1923)[2][3]
لوس أنجلوس (1923–)[2]
مارسيلين (1906–1910)[3]
شيكاغو (1901–1906)[4]  تعديل قيمة خاصية (P551) في ويكي بيانات
مواطنة الولايات المتحدة[5]  تعديل قيمة خاصية (P27) في ويكي بيانات
مشكلة صحية سرطان الرئة[2]
عسر القراءة  تعديل قيمة خاصية (P1050) في ويكي بيانات
الزوجة ليليان ديزني (13 يوليو 1925–15 ديسمبر 1966)[6]  تعديل قيمة خاصية (P26) في ويكي بيانات
الأولاد
عدد الأولاد 2   تعديل قيمة خاصية (P1971) في ويكي بيانات
الأب إلياس ديزني  تعديل قيمة خاصية (P22) في ويكي بيانات
الأم فلورا كول ديزني  [لغات أخرى]‏  تعديل قيمة خاصية (P25) في ويكي بيانات
إخوة وأخوات
الحياة العملية
المدرسة الأم معهد الفنون في كانزاس سيتي  [لغات أخرى] (العقد 1910–العقد 1910)[2]  تعديل قيمة خاصية (P69) في ويكي بيانات
المهنة مخرج أفلام،  ومنتج أفلام،  ورسام رسوم متحركة[7]،  ومقدم تلفزيوني،  ومؤدي أصوات،  وكاتب،  ومنتج،  ورسام،  ومخترع،  وكاتب سيناريو،  وممثل أفلام،  ورسام توضيحي[7]،  ورسام هزلي[7]،  ومخرج[7][8]،  وممثل[7]،  ومنتج  [لغات أخرى][8]  تعديل قيمة خاصية (P106) في ويكي بيانات
الحزب الحزب الجمهوري (1940–)
الحزب الديمقراطي (–1940)  تعديل قيمة خاصية (P102) في ويكي بيانات
اللغة الأم إنجليزية أمريكية  تعديل قيمة خاصية (P103) في ويكي بيانات
اللغات الإنجليزية،  وإنجليزية أمريكية  تعديل قيمة خاصية (P1412) في ويكي بيانات
أعمال بارزة ميكي ماوس[9]  تعديل قيمة خاصية (P800) في ويكي بيانات
الخدمة العسكرية
المعارك والحروب الحرب العالمية الأولى[10]  تعديل قيمة خاصية (P607) في ويكي بيانات
الجوائز
عضوية قاعة مشاهير كاليفورنيا (2006)
القاعة الوطنية للمخترعين المشاهير  (2000)[11]
جائزة غرامي للأمناء  [لغات أخرى] (1989)
جائزة وينسر مكاي (1975)[2]
 جائزة الأوسكار لأفضل فيلم رسوم متحركة قصير  (عن عمل:Winnie the Pooh and the Blustery Day) (1969)[2]
 جائزة الأوسكار لأفضل فيلم حي قصير (عن عمل:Grand Canyon) (1957)
جائزة إيمي برايم تايم لأفضل منتج لسلسلة أفلام  [لغات أخرى] (عن عمل:Disneyland) (1956)
جائزة أودوبون  [لغات أخرى] (1955)
 جائزة الأوسكار لأفضل فيلم رسوم متحركة قصير  (عن عمل:Toot, Whistle, Plunk and Boom) (1954)[2]
 جائزة الأوسكار لأفضل فيلم وثائقي  (عن عمل:The Living Desert) (1952)[2]
 جائزة الأوسكار لأفضل فيلم وثائقي  (عن عمل:The Alaskan Eskimo) (1952)[2]
 جائزة الأوسكار لأفضل فيلم رسوم متحركة قصير  (عن عمل:وجه الفوهرر) (1943)[2]
 جائزة الأوسكار لأفضل فيلم رسوم متحركة قصير  (عن عمل:Lend a Paw) (1942)[2]
 جائزة الأوسكار لأفضل فيلم رسوم متحركة قصير  (عن عمل:The Ugly Duckling) (1940)[2]
 جائزة الأوسكار لأفضل فيلم رسوم متحركة قصير  (عن عمل:الثور فيرديناند) (1939)[2]
 جائزة الأوسكار لأفضل فيلم رسوم متحركة قصير  (عن عمل:The Old Mill) (1938)[2]
 جائزة الأوسكار لأفضل فيلم رسوم متحركة قصير  (عن عمل:The Country Cousin) (1937)[2]
 جائزة الأوسكار لأفضل فيلم رسوم متحركة قصير  (عن عمل:Three Orphan Kittens) (1936)[2]
 جائزة الأوسكار لأفضل فيلم رسوم متحركة قصير  (عن عمل:The Tortoise and the Hare) (1935)[2]
 جائزة الأوسكار لأفضل فيلم رسوم متحركة قصير  (عن عمل:Three Little Pigs) (1934)[2]
 جائزة الأوسكار لأفضل فيلم رسوم متحركة قصير  (عن عمل:الزهور والأشجار) (1932)[12]
جائزة الأوسكار الشرفية  [لغات أخرى]‏  (عن عمل:ميكي ماوس) (1932)[12]
سيزر التكريمية  [لغات أخرى]
ميدالية الكونغرس الذهبية 
جائزة إيمي 
 وسام جوقة الشرف من رتبة فارس 
 جائزة الأوسكار لأفضل فيلم وثائقي  (عن عمل:Men Against the Arctic)
 وسام الحرية الرئاسي 
 نيشان استحقاق صليب الضباط لجمهورية ألمانيا الاتحادية 
 جائزة الأوسكار لأفضل فيلم وثائقي  (عن عمل:The Vanishing Prairie)[2]
نجمة على ممر الشهرة في هوليوود  تعديل قيمة خاصية (P166) في ويكي بيانات
التوقيع
 
المواقع
IMDB صفحته على IMDB  تعديل قيمة خاصية (P345) في ويكي بيانات

والتر إلياس "والت" ديزني (بالإنجليزية: Walter Elias "Walt" Disney)‏ ‏(5 ديسمبر 1901 - 15 ديسمبر 1966) كان والت ديزني منتجاً, مخرجاً, كاتب سيانريو, وأخصائي رسوم متحركة أميريكيّ. يُعد ديزني الشخصية المحورية لتاريخ سينيما الرسوم المتحركة للأطفال, كما يُعتبر أيقونة عالمية في هذا المجال, وذلك بفضل مساهماته الهامة في صناعة الترفيه خلال معظم القرن العشرون, والتي اشتُهرت بشخصيات مثل ميكي ماوس وبطوط|دونالد داك.

قام إلياس بتأسيس شركة والت ديزني مع أخيه روي أوليفر ديزني, والتي تحولت فيما بعد إلى شركة الإنتاج الأكثر شهرةً في مجال الرسوم المتحركة, وتُعد حالياً الشركة الأكبر في مجال وسائل الإعلام والترفيه بالعالم. تلك المؤسسة, والمعروفة اليوم بشركة والت ديزني, حققت أرباح فقط في عام 2010 وصلت إلى 36000 مليون دولار.

ذاع صيت ديزني كمنتجاً سينيمائياً, مبتكراً في مجال الرسوم المتحركة, ومصمماً للحدائق والمتنزهات. بجانب فريق عمله, ابتكر شخصيات كارتونية شهيرة, وخاصةً ميكي ماوس, كاريكاتور لفأر, والذي أداها ديزني بصوته الأصلي. نال ديزني ستٌ وعشرين جائزة أوسكار من أصل تسعٌ وخامسين ترشيحاً خلال حياته المهنية الطويلة والناجحة, وحصل على أربع جوائز فخرية أخرى, مما جعله الشخص الأكثر حصولاً على جوائز الأوسكار. بجانب كل ذلك, حصل على ست جوائز إيمي.

مات والت ديزني في الخامس عشر من ديسمبر عام 1966 بسبب سرطان الرئة.

نشأته

وُلد والت ديزني في الخامس من ديسمبر عام 1901 بشيكاغو-إلينوي, وحظى بطفولة تقليدية. والده, إلياس ديزني (1859-1941), كان مزارعاً من أصول أيرلندية, وصل إلى الولايات المتحدة الأمريكية من كندا واستقر في شيكاغو عام 1888 بعدما تزوج من فلورا كال, معلمة في مدرسة (1868-1938) والتي كانت من أوهايو ذو أصول ألمانية. وُلد والت عام 1901, وهو الابن الرابع من بين خمسة أبناء.

وفقاً للبعض, انتقلت عائلة ديزني عام 1906 إلى مزرعة قريبة من محيط مارسيلين بولاية ميسوري, وذلك هرباً من ارتفاع معدلات الجريمة بشيكاغو. فيما بعد, ذكر ديزني أنها كانت أسعد سنوات حياته, حيث لم يشارك هو أو أخته الصغرى, روث, في أعمال المزرعة نظراً لحداثة سنهما, بل قضيا معظم الوقت في اللعب. ومن الجدير بالذكر أن تجارب ديزني الأولى مع الرسم وشغفه الكبير بالقطارات ترجع إلى تلك الفترة.

بعد سنواتٍ قليلة, انتهت تلك الفترة الساحرة من حياة ديزني, حيث سقط أبوه فجأة وأصيب بالحمى التيفودية. بالرغم من حصول إلياس ديزني على المساعدة من أبناءه, إلا أنه لم يتمكن من استكمال العمل بالمزرعة, فاضطر, مكرهاً, إلى ببعها, وعاش مع عائلته في منزلمؤجر حتى عام 1901, حيث انتقلوا لمدينة كنساس. أمّا بخصوص ديزني, فكان من الصعب عليه ترك تلك الجنة الريفية.

بدأ إلياس العمل بكنساس في توزيع النسخ اليومية لجريدة" نجمة مدينة كنساس". اتفق والت وأخوه روي على مساعدة أبيهما في توزيع الجرائد, والذي يُعد عملاً شاقاً يتطلب الاستيقاظ حتى منتصف الليل.

وفقاً لملفات المدرسة العامة لمدينة كنساس, بدأ ديزني في ارتياد مدرسة" بنتون جرامار" عام 1910, وتخرج منها في الثامن من يونيو عام 1911. لم يكن ديزني طالباً مجتهداً وذلك بسبب عمله في توزيع الجرائد اليومية مما جعله يواجه صعوبة في التركيز وغالباً ما كان يغلب عليه النُعاس, وكان عرضةً أيضاً لأحلام اليقظة, وكان يحب قضاء وقته في رسم خربشات.

ترك إلياس عمله في توزيع الجرائد وأصبح واحداً من أصحاب شركة" أو-زيل" المتخصصة في صنع المشروبات الغازية بشيكاغو, حيث انتقل هناك بعائلته. استكمل ديزني بعد ذلك دراسته بمدرسة ماكينلي الثانوية بشيكاغو. عمل ديزني مع والده في ذات الوقت وحضر فصول ليلية بمعهد الفنون بشيكاغو.

حين بلغ الخامسة عشر, حصل ديزني على عمل في الصيف ببيع الجرائد والدمى للمسافرين عبر خط سكة حديد سانت في. اهتم ديزني كثيراً بالقطارات أكثر من العمل نفسه والذي لم يحقق فيه نجاحاً كبيراً, كما أنهم في كثير من الأحيان كانوا يسرقون البضائع منه.

عمل ديزني رساماً كاريكاتورياً بجريدة معهده- صوت القرية- خلال سنوات دراسته. تميزت رسوماته الهزلية بالطابع الوطني السياسي, حيث تمركزت موضوعاته حول الحرب العالمية الأولى. في عام 1918, أراد ديزني أن يسير على خطى أخيه روي, والذي تم تجنيده في القوات البحرية, فترك المعهد ليلتحق بالجيش, ولكن لم يتم قبوله نظراً لحداثة سنه. لاحظ ديزني أن هيئة سيارات الإسعاف بالصليب الأحمر تقبل الشباب ذوي السابعة عشرة عاماً, فقام بتزوير شهادة ميلاده ليبدو كما لو أنه أتمّ السابعة عشر بالفعل وأنه وُلِد عام 1900 بدلاً من 1901.

بالفعل تم قبوله, ولكنه لم يشارك قط في القتال, وحين أنهى تدريبه انتقل إلى أوروبا حيث وقعت ألمانيا على الهدنة وانتهت الحرب. مضى ديزني باقي الوقت كسائق بإسعاف الصليب الأحمر في فرنسا, وانتقل بعد ذلك إلى الضباط, وكان يتسلى بملئ سيارة الإسعاف برسوماته. في تلك الفترة بدأ ديزني يعتاد التدخين, وهي العادة التي رافقته لباقي حياته. في عام 1919, طلب ديزني بإعفائه من مهماه العسكرية وعاد مرة أخرى إلى الولايات المتحدة الأمريكية.

بدايته مع الرسوم المتحركة

عقد ديزني العزم على امتهان سيرة فنية, ولذلك انتقل إلى مدينة كنساس. عمل أخوه, روي, بأحد بنوك المنطقة, وبفضل صديق له, حصل على وظيفة باستوديو بيسيمن-روبن الفني, وهناك تخصص ديزني بإنشاء إعلانات للصحف والمجلات ودور السينيما, وتعرف على رسام آخر, أب أيوركس, حيث ربطتهما صداقة وقررا البدء بإنشاء تجارتهما الخاصة.

في عام 1920, أنشأ ديزني وأيوركس( والذي اختُصر اسمه إلى و.ب.أيوركس) شركة" أيوركس-ديزني لتجارة الأعمال الفنية" ولكن للأسف لم يحصلا على الكثير من العملاء, فاضطرا في النهاية إلى تركها. كان كلاهما قد تعاقد مع شركة كنساس سيتي لدعايا الافلام, حيث عملا بمجال الإعلانات المتعلقة بتقنيات الرسوم المتحركة البدائية لدور السينيما المحلية. كان ديزني مولعاً بإمكانيات الرسوم المتحركة, وقضى أياماً عديدة بمكتبة كنساس العامة يتصفح كتب التشريح والميكانيكا وقرأ أيضاً كتاب إدوارد مويبريدج المتعلق بالرسوم المتحركة. استغل ديزني وقته بتلك الشركة في تجربة تقنيات الرسوم المتحركة والأفلام, حتى أنه استعار واحدةً من كاميرات الشركة لتجربتها بالمنزل.

بعد قضاءه عامين بشركة الدعاية, ظن ديزني أنه اكتسب الخبرة الكافية لبدء تجارته الخاصة. وفي عام 1922, أسس شركة" لاف-أو-جرام " للأفلام, والمتخصصة في صناعة أفلام الرسوم المتحركة القصيرة المبنية على القصص الخيالية المشهور والقصص القصيرة للأطفال مثل سندريلا أو القط ذو الحذاء. من بين العاملين بتلك الشركة: أيوركس, هيو هارمن, رودولف إيزينج, كارمن ماكسويل, وفريزفريلينج. نالت تلك القصص شهرة في مدينة كنساس, ولكن تكاليف الإنتاج تجاوزت إيرادات الشركة.

في عام 1923, أعلن الاستوديو إفلاسه بعد فيلمه الأخير" أليس في بلاد العجائب" والذي جمع بين الواقع الحقيقي والخيال, فقرر ديزني الانتقال إلى مركز صناعة السينيما المزدهر, هوليوود, حيث قام ببيع كاميرته وحصل على المال الكافي لرحلة ذهاب وإياب بقطار كاليفورنيا. ترك ديزني أصدقائه القدامى وموظفيه, ولم يأخذ معه سوى فيلم أليس في بلاد العجائب.

وصل ديزني إلى مدينة لوس أنجلوس وبحوزته أربعون دولاراً في جيبه وفيلماً لم يكتمل في حقيبته. أراد ديزني ترك سينيما الرسوم المتحركة ظناً منه أنه لايستطيع مجابهة استوديوهات نيويورك, وعزم أن يصبح مخرج أفلام واقعية, فسعى للحصول على عمل في هذا المجال ولكن دون جدوى.

بعد محاولاته التي باءت بالفشل, قرر ديزني تجربة حظه مع الرسوم المتحركة مرةً أخرى, وكان أول استوديو حظى به في مرآب عمه روبرت. أرسل ديزني فيلم أليس في بلاد العجائب إلى موزعة من نيويورك تدعى مارجريت وينكلر, والتي أبدت إعجابها الشديد بالفيلم, وقابلت ديزني من أجل إنتاج المزيد من الأفلام التي تجمع بين الرسوم المتحركة وبين الخيال الواقعي.

التقى ديزني بأخيه روي بعد تعافيه من مرضى السل بمستشفى المحاربين القدامى في لوس أنجلوس, وأقنعه بتولي مسؤلية الإدارة المالية للاستوديو, وبالفعل وافق روي, وبناءاً على طلب من ديزني, حضرالممثلة فرجينيا ديفيس, بطلة فيلم أليس في بلاد العجائب, من كنساس إلى هوليوود مع عائلتها. وبالمثل, فعل ذلك أيوركس وعائلته أيضاً, وكانت تلك بداية استوديو" الإخوة ديزني" والذي يُعد البذرة لشركة والت ديزني مستقبلاً.

حققت الأفلام الجديدة" كوميديا أليس" و" أليس الكوميدية" نجاحاً عظيماً, وتولى الممثلان داون أوداي و مارجي جاي بطولة تلك الأفلام فيما بعد, لاسيما بعدما غادرت فرجينيا تلك السلسلة بسبب اعتراض ديزني على متطلبات والديها بزيادة الأجر, وبعد ذلك, تولى لويس هاردويك الدور بإيجاز. مع الوقت, انتهت تلك السلسلة عام 1927, حيث أصبحت شخصيات الرسوم المتحركة محط الاهتمام وخاصة القط جوليوس والذي يُذكر بالقط فيليكس.

أوزوالد الأرنب المحظوظ

في عام 1927, طلب تشارليز منتز- والذي تزوج من مارجريت وينكلر وتولى مقاليد تجارتها- سلسة أفلام جديد برسوم متحركة فقط, وستقوم بتوزيعها شركة" يونيفرسال بيكتشرز" لكارل ليميل. قام أيوركس برسم وابتكار الشخصيات, وحققت تلك السلسة نجاحاً فورياً مما أدى إلى ازدهار لاستوديو, ومن ثمّ تمكن والت من العودة إلى كلٍ من هارمن, إيزينج, ماكسويل وفريلينج بمدينة كنساس.

في فبراير 1928, سافر ديزني إلى مدينة نيويورك للتفاوض على اتفاق اقتصادي جديد مع مينتز, ولكنه تفاجأ حين أعلن مينتز ليس فقط أنه سيدفع مبلغاً أقل لقاء كل فيلم قصير أنتجه, بل أنه أيضاً لم يكن لديه الفنانين الرئيسيين لديزني- بما في ذلك ماكسويل وفريلينج( وليس أيوركس)- بموجب العقد, وأنه سينشئ استوديو خاص به إن لم يقبل ديزني العمل بأجر أقل. كانت حقوق ملكية أوزوالد في ذلك الوقت تعود لشركة يونيفرسال وليس إلى ديزني, وبالتالي تمكنوا من استكمال العمل بدونه.

رفض ديزني عرض مينتز وخسر معظم العاملين بالاستوديو حيث انتقل الموظفون الذين شكلوا نواة استوديو وينكلر إلى مينتز وشقيق زوجته جورج وينكلر. بالرغم من ذلك, قامت شركة يونيفرسال فيما بعد بتخصيص إنتاج سلسة أفلام أوزوالد لجزء من شركتها التي يديرها والتر لانتز, مما اضطر مينتز إلى تخصيص جزء من الاستوديو لإنتاج الأفلام لإنتاج أفلام قصيرة لكريزي كات. من ناحية أخرى, ابتكر كل من هارمن, إيزينج, ماكسويل وفريلينج شخصيةً مشابهةً لأوزوالد, بوسكو, لليون شليسنجر ووارنر برزرز, وبدءوا العمل شيئاً فشيئاً على الدفعات الأولى من سلسلة لوني تيونز. ومن الجدير بالذكر أن شركة ديزني استعادت حقوق أوزوالد في عام 2006 بعد 78 عاماً.

ميكي ماوس

قرر ديزني ابتكار شخصية جديدة بعدما خسر حقوق ملكية أوزوالد. اختُلِفَ القول فيما إن كانت شخصية الفأر( والذي في الأساس مشابه لأوزوالد, بيد أن أذناه مستديرتان وليست ممدودتان) تعود إلى ديزني, والذي في الغالب منسوبة إليه, أم إلى أيوركس. على كل حال, كلاهما شارك في ابتكار تلك الشخصية.

كانت الأفلام الأولى تعود إلى أيوركس, وبرز اسمها بالصحف المشهورة. ذكرت بعض المصادر أن الفأر في البداية كان اسمه" مورتيمر" ولكن فيما بعد أطلقت عليه ليليان ديزني اسم ميكي ماوس. بالرغم من ذلك, ووفقاً لبوب توماس, فإن هذا الكلام يُعدّ غير صحيح, واستشهد على كلامه بشخصية تُدعى مورتيمر ماوس, عم ميني ماوس, والذي ظهر عام 1936.

كان أول ظهور لميكي ماوس في الخامس عشرمن ماية عام 1928 بفيلم صامت, كباقي أفلام ديزني في ذاك الوقت, يُدعى" بلين كريزي". بعد فشل ديزني بإثارة إعجاب الموزعين بفيلم بلين كريزي أو بما تلاه" ذا جلوبين جوتشو", ابتكر ديزني فيلماً صوتياً بعنوان" ستيمبوت ويلي". قام رجل الأعمال بان باورز بتوزيع الفيلم بتقنية الثينفون, وهو نظام لتزامن الصوت. حقق الفيلم نجاحاً ساحقاً, وتمت إضافة الاصوات للأفلام القصيرة السابقة, ومنذ ذلك الحين, أصبحت أفلام ديزني صوتية, وأصبح ديزني مسؤلاً بنفسه عن أصوات أفلامه القصيرة الأولى, وأدى شخصيتة ميكي ماوس بنفسه حتى عام 19947.

حقق ميكي ماوس نجاحاً عظيماً وصل إلى أن في عام 1935 كافئت عصبة الأمم ديزني بميدالية ذهبية وأعلنت ميكي ماوس رمزاً دولياً للنوايا الحسنة. تم إدخال الكوميديا إلى قطاع الصحافة عام 1930, حيث كتب ديزني السيناريو ورسم أيوركس الشخصيات. منذ عام 1930 وعلى مدار عقد كامل, امتلئ السوق بمنتجات ذات علاقة بتلك الشخصيات, بدءاً من ألعاب الأطفال وساعات اليد وصولاً إلى سوار ألماسي بتصميم كارتيير. أبدى العديد من الشخصيات العامة إعجابهم بشخصية ميكي ماوس مثل الممثلة ماري بيكفورد, رئيس الولايات المتحدة فرانكلين روزفلت, وصولاً إلى بينيتو موسوليني وملك إنجلترا جورج الخامس.

سيلي سيمفونياس

حياته الخاصة

إنشاء Disney Brothers Studio

قام والت ديزني و أخوه الأكبر روي أوليفر بإنشاء استوديو للتحريك عام 1923 ، كان مقره مرآب عمهما روبرت ، فقاما بإنتاج حلقات من مسلسل يدعى: Alice Comedies وهو مسلسل يدمج بين الأنيمي و الصور و المشاهد الحقيقية . استطاعت مؤسسة ديزني النجاح ، حتى أنها وقعت عقدا في 16 أكتوبر من نفس السنة لإنجاز 12 فيلم و بدأ والت ديزني صعود درجات النجاح شيئا فشيئا .

زواجه

تزوج ديزني يوم 13 يوليوز / تموز 1925 ليليان باونس وهي شابة تعمل لصالح مؤسسته

من أقواله

'" كل أحلامنا ممكن أن تتحقق إن كانت لدينا الشجاعة لمتابعتها "' والت ديزني

وصلات خارجية

  1. ^ Who's Who in Animated Cartoon: An International Guide to Film and Television's Award-Winning and Legendary Animators (بالإنجليزية). New York: Hal Leonard LLC. 2006. Disney, Walter Elias (Walt). ISBN:978-1-55783-671-7. OL:8602327M. QID:Q36463449.
  2. ^ أ ب ت ث ج Who's Who in Animated Cartoon: An International Guide to Film and Television's Award-Winning and Legendary Animators (بالإنجليزية). New York: Hal Leonard LLC. 2006. Disney, Walter Elias (Walt). ISBN:978-1-55783-671-7. OL:8602327M. QID:Q36463449.
  3. ^ Giannalberto Bendazzi (2016). Foundations - The Golden Age (بالإنجليزية). Taylor & Francis. p. 50. ISBN:978-1-138-85452-9. OL:28815826M. QID:Q57205186.
  4. ^ Giannalberto Bendazzi (23 Oct 2015), Animation: A World History (بالإنجليزية), p. 51, DOI:10.4324/9781315721057, QID:Q56336185
  5. ^ http://web.archive.org/web/20160401213342/http://jeugdliteratuur.org/auteurs/walt-disney. {{استشهاد ويب}}: |url= بحاجة لعنوان (مساعدة) والوسيط |title= غير موجود أو فارغ (من ويكي بيانات) (مساعدة)
  6. ^ Dave Smith (1998). Disney A to Z: The Updated Official Encyclopedia (بالإنجليزية). p. 73. ISBN:0-7868-6391-9. OL:490614M. QID:Q110242155.
  7. ^ أرشيف الفنون الجميلة، QID:Q10855166
  8. ^ https://www.acmi.net.au/creators/68785. {{استشهاد ويب}}: |url= بحاجة لعنوان (مساعدة) والوسيط |title= غير موجود أو فارغ (من ويكي بيانات) (مساعدة)
  9. ^ Who's Who in Animated Cartoon: An International Guide to Film and Television's Award-Winning and Legendary Animators (بالإنجليزية). New York: Hal Leonard LLC. 2006. Iwerks, Ubbe Ert (Ub). ISBN:978-1-55783-671-7. OL:8602327M. QID:Q36463449.
  10. ^ Who's Who in Animated Cartoon: An International Guide to Film and Television's Award-Winning and Legendary Animators (بالإنجليزية). New York: Hal Leonard LLC. 2006. Disney, Walter Elias (Walt). ISBN:978-1-55783-671-7. OL:8602327M. QID:Q36463449.
  11. ^ https://www.invent.org/inductees/walt-disney. {{استشهاد ويب}}: |url= بحاجة لعنوان (مساعدة) والوسيط |title= غير موجود أو فارغ (من ويكي بيانات) (مساعدة)
  12. ^ Dave Smith (1996), Disney A to Z: The Official Encyclopedia (بالإنجليزية), Academy Awards, OL:14365W, QID:Q3710090