راشيل رويش

من ويكيبيديا، الموسوعة الحرة
راشيل رويش
Portrait of Rachel Ruysch by Godfried Schalcken.jpg
 

معلومات شخصية
الميلاد 3 جون 1664
لاهاي  تعديل قيمة خاصية (P19) في ويكي بيانات
الوفاة 12 أغسطس 1750 (86 سنة) [1][2][3][4][5]  تعديل قيمة خاصية (P570) في ويكي بيانات
أمستردام  تعديل قيمة خاصية (P20) في ويكي بيانات
المعمودية 3 يونيو 1664[6]  تعديل قيمة خاصية (P1636) في ويكي بيانات
مواطنة Flag of the Netherlands.svg هولندا  تعديل قيمة خاصية (P27) في ويكي بيانات
الزوج جيريان بول[7]  تعديل قيمة خاصية (P26) في ويكي بيانات
الأب فريدريك رويش  تعديل قيمة خاصية (P22) في ويكي بيانات
الحياة العملية
تعلمت لدى ويليم فان اليست،  وماريا سيبيلا ماريان  تعديل قيمة خاصية (P1066) في ويكي بيانات
المهنة رسام نباتي،  ورسامة[5]،  ومصممة  تعديل قيمة خاصية (P106) في ويكي بيانات
اللغات الهولندية[8]  تعديل قيمة خاصية (P1412) في ويكي بيانات
مجال العمل رسم  تعديل قيمة خاصية (P101) في ويكي بيانات

راشيل رويش (بالإنجليزية: Rachel Ruysch)‏ (3 يونيو 1664 -12 أكتوبر 1750) [9] فنانة ورسامة هولندية من هولندا الشمالية. متخصصة في رسم الزهور وابتكرت أسلوبها الخاص في رسم الأزهار وحققت شهرة عالمية في حياتها. نظرًا لمسيرتها المهنية الطويلة والناجحة التي امتدت لأكثر من ستة عقود أصبحت أفضل رسامة موثقة في العصر الذهبي الهولندي، يليها الفنان جان فان هويسوم، الذي اتخذ الرسم بالزهور إلى درجة أخرى من الشهرة. [10]

الحياة الشخصية والوظيفية[عدل]

جوريان بول وزوجته راشيل بول ، من مواليد رويش ، يبلغان من العمر 84 عامًا. بحلول ذلك الوقت كان قد مات.

ولدت راشيل رويش في 3 يونيو 1664 في لاهاي للعالِم فريدريك رويش وماريا بوست (ابنة المهندس المعماري بيتر بوست). كان والد راشيل رويش أيضًا أستاذًا في علم التشريح وعلم النبات . [10] كان لديه مجموعة كبيرة من الهياكل العظمية للحيوانات ، وعينات من المعادن والنباتات التي استخدمتها راشيل لممارسة مهاراتها في الرسم. [11] بدأت في سن مبكرة في رسم الزهور والحشرات من مجموعة والدها بالطريقة الشعبية لأوتو مارسيوس فان شيك . [12] من خلال العمل على هذه العينات ، قامت راشيل بمطابقة قدرة والدها على تصوير الطبيعة بدقة كبيرة. [13] في وقت لاحق ، عندما أصبحت راشيل أكثر إنجازًا ، علَّمت والدها (وأيضًا أختها ، آنا رويش ) كيفية الرسم.[بحاجة لمصدر]

في عام 1679 ، في سن الخامسة عشرة ، تدربت رويش على وليم فان إيلست ، رسام الزهور البارز في أمستردام. أطل الاستوديو الخاص به في أمستردام على استوديو رسامة الزهور ماريا فان أوسترويك . درست رويش مع فان إيلست حتى وفاته عام 1683. [14] إلى جانب تقنية الرسم ، علمها كيفية ترتيب باقة في مزهرية حتى تبدو تلقائية وأقل رسمية. أنتجت هذه التقنية تأثيرًا أكثر واقعية وثلاثية الأبعاد في لوحاتها. بحلول الوقت الذي كانت فيه رويش في الثامنة عشرة من عمرها ، كانت تنتج وتبيع الأعمال بتوقيعها بشكل مستقل. [15] كانت تتعاون مع رسامي الزهور مثل: جان, وماريا مونينكس, وأليدا ويثوس, وجونا هيلينا هيرولت-غراف ، الذين كانوا جميعًا في سنها ويعملون مع أغنيس بلوك والذين عملوا أيضًا مثل والدها مع جامعي النباتات جان وكاسبار كوملين .

في عام 1693 تزوجت من يوريان بول رسام بورتريه أمستردام، وأنجبت منه عشرة أطفال. طوال فترة زواجها وحياتها البالغة استمرت في الرسم وتكوين اللجان لدائرة دولية من الرعاة. [15] كان من المتوقع أن تشارك النساء الأخريات في هذا الوقت في أشكال فنية أكثر تقليدية تمارسها النساء، مثل الخياطة والغزل. واصلت رويش العمل كرسامة بعد زواجها، على الأرجح لأن مساهمتها في دخل الأسرة سمحت لهم بجلب مساعدة لرعاية أطفالهم. [16]

توفيت رويش في أمستردام في 12 أكتوبر 1750. بعد وفاتها، على الرغم من المواقف المتغيرة حول اللوحات الزهرية، حافظت راشيل على سمعة طيبة. [13]

يعمل[عدل]

الورود ، اللبلاب ، الخشخاش ، والزهور الأخرى في جرة على حافة حجرية

من غير المعروف ما إذا كانت رويش عضوًا في نقابة القديس لوك بأمستردام، لكن الأعمال الموقعة منها في وقت مبكر في ثمانينيات القرن التاسع عشر تظهر تأثير أوتو مارسيوس فان شريك. بحلول عام 1699، كانت قد انتقلت هي وعائلتها إلى لاهاي ، حيث عُرضت عليها عضوية Confrerie Pictura كأول أنثى. [9] في عام 1701 أصبحت هي وزوجها عضوين في نقابة الرسامين في لاهاي. في عام 1708 ، تمت دعوة رويش للعمل في المحكمة في دوسلدورف وعملت رسامة محكمة ليوهان فيلهلم ، ناخب بالاتين . [9] حصلت على عقد لأعمال فنية صنعتها في المنزل وجلبتها بشكل دوري إلى دوسلدورف. [9] واصلت العمل معه ومع زوجته منذ عام 1708 حتى وفاة الأمير عام 1716.

يعتبر مؤرخو الفن أن راشيل هي واحدة من أكثر فناني الحياة الساكنة موهبة من كلا الجنسين. [14] بحلول وقت وفاتها عن عمر يناهز 86 عامًا ، كانت قد أنتجت مئات اللوحات ، تم توثيق أكثر من 250 منها أو نسبت إليها. [15] تثبت أعمالها المؤرخة أنها كانت ترسم منذ سن الخامسة عشرة حتى سن الثالثة والثمانين ، قبل وفاتها ببضع سنوات. المؤرخون قادرون على إثبات ذلك على وجه اليقين لأنها أدرجت سنها عند توقيع لوحاتها. [13]

أسلوب[عدل]

كان لدى راشيل فهم جيد جدًا للرسم وتقنيات التقاليد السابقة. هذه المعرفة حسنت قدراتها على الرسم. من ناحية الأسلوب ، كان عملها الفني ، بتركيبته المرحة وألوانه الرائعة ، جزءًا من حركة الروكوكو. [17] لقد أولت اهتمامًا كبيرًا لجميع التفاصيل في عملها. تم إنشاء كل بتلة بشق الأنفس باستخدام فرشاة دقيقة. [18] عادة ما تكون خلفية لوحات راشيل مظلمة والتي كانت موضة الرسم بالزهور في النصف الثاني من القرن السابع عشر. خلقت تركيباتها غير المتكافئة مع الزهور المتدلية والسيقان البرية لوحات يبدو أنها تمتلك طاقة كبيرة عنها.

رسمت راشيل في عملها المبكر عددًا كبيرًا من صور أرض الغابات التي تظهر حيوانات صغيرة وزواحف وفراشات وفطريات . تبنت فيما بعد الرسم بالزهور باعتباره شاغلها الرئيسي واستمرت في الرسم حتى وفاتها ، وبالتالي استمرت في أسلوب القرن السابع عشر حتى منتصف القرن التالي. [19]

تكمن مهارة راشيل في المراقبة الدقيقة لكل زهرة بطريقة طبيعية للغاية ، منسقة في ترتيب متقن يصعب تحقيقه في الطبيعة - لن تدعم الأزهار بعضها البعض بشكل جيد في ظل مثل هذا الترتيب. بشكل مشترك مع معظم قطع الزهور من الثلث الأخير من القرن السابع عشر ، كانت ألوان الزهور متوازنة بعناية أكثر مما كانت عليه في الصور السابقة. [19]

تم تطوير رمزية كل زهرة بشكل متقن في القرن السابع عشر ، ولكن معظم هذا يتعلق بإدخال زهرة واحدة في قطعة فانيتاس. بصرف النظر عن جان فان هويسوم ، لم يضاهي رسام الزهور في القرن الثامن عشر مهارة راشيل رويش. [19]

استقبال[عدل]

تمتعت راشيل بشهرة كبيرة وسمعة طيبة في حياتها. عندما توفيت عام 1750 ، قدم لها أحد عشر شاعراً تقديرهم لها بقصائد. [10] في القرن السابع عشر ، كان الهولنديون مهتمين جدًا بالزهور والبستنة ، لذلك كانت اللوحات التي تسلط الضوء على جمال الطبيعة ذات قيمة عالية. ساعد هذا في بناء عملاء راشيل والحفاظ عليهم طوال حياتها المهنية. [15] تم بيع لوحاتها في حياتها بأسعار تصل إلى 750-1200 غيلدر . بالمقارنة ، نادرًا ما تلقى رامبرانت أكثر من 500 جيلدر مقابل لوحة في حياته. [20]

في عام 1999 ، تم اكتشاف لوحة لرويش في مزرعة في نورماندي وبيعت في مزاد بمبلغ 2.9 مليون فرنك فرنسي ، أي حوالي 508000 دولار أمريكي. [15]

في مارس 2021 ، تمت إضافة أعمال Leyster إلى "Gallery of Honor" في متحف Rijksmuseum. رويش وجيسينا تير بورش وجوديث ليستر هم أول نساء يتم تضمينهن في المعرض. [21] [22]

أعمال راشيل رويش[عدل]

مراجع[عدل]

  1. ^ Rachel Ruysch
  2. ^ Rachel Ruysch
  3. ^ العنوان : Benezit Dictionary of Artists — الناشر: دار نشر جامعة أكسفوردISBN 978-0-19-977378-7 — مُعرِّف قاموس "بينيزيت" للفنانين (Benezit): https://doi.org/10.1093/benz/9780199773787.article.B00158354 — باسم: Rachel Ruysch — تاريخ الاطلاع: 9 أكتوبر 2017
  4. ^ المحرر: Bibliographisches Institut & F. A. Brockhaus و Wissen Media Verlag — مُعرِّف موسوعة بروكهوس على الإنترنت: https://brockhaus.de/ecs/enzy/article/ruysch-rachel — باسم: Rachel Ruysch — تاريخ الاطلاع: 9 أكتوبر 2017
  5. أ ب https://cs.isabart.org/person/29283 — تاريخ الاطلاع: 1 أبريل 2021
  6. ^ https://rkd.nl/nl/explore/artists/69063 — تاريخ الاطلاع: 21 يوليو 2017
  7. ^ المخترع: معهد جيتي للبحوث — تاريخ النشر: 29 يناير 2020 — مُعرِّف قائمة اتحاد أسماء الفنانين (ULAN): https://www.getty.edu/vow/ULANFullDisplay?find=&role=&nation=&subjectid=500115798 — تاريخ الاطلاع: 21 مايو 2021
  8. ^ الناشر: وكالة الفهرسة للتعليم العالي — Identifiants et Référentiels — تاريخ الاطلاع: 22 مايو 2020
  9. أ ب ت ث Koojimans, Luuc (13 Jan 2014). "Ruysch, Rachel (1664-1750)". Digitaal Vrouwenlexicon van Nederland (بالهولندية). Archived from the original on 2021-04-17. Retrieved 2019-02-27.
  10. أ ب ت Keyes، George S. (2004). Masters of Dutch Painting (ط. 1st). Detroit: Detroit Institute of Arts. ص. 212–214.
  11. ^ Chadwick، Whitney (1990). Women, Art, and Society (ط. 1st). New York, NY: Thames and Hudson. ص. 138. ISBN 9780500202418.
  12. ^ "Alida Withoos en haar werk – Bosstillevens" (بالهولندية). جامعة فاخينينجن. p. 11. Archived from the original on 2021-05-24. Retrieved 2019-02-27.
  13. أ ب ت Sterling، Susan Fisher؛ Heller، Nancy G. (18 نوفمبر 2000). Women artists : works from the National Museum of Women in the arts. Washington, D.C.: National Museum of Women in the Arts. ص. 35. ISBN 978-0847822904. OCLC 954866669.
  14. أ ب Mitchell، Peter. "Ruysch, Rachel". oxfordartonline.com. Grove Art Online. مؤرشف من الأصل في 2021-12-05. اطلع عليه بتاريخ 2014-10-29.
  15. أ ب ت ث ج "Rachel Ruysch". Encyclopedia.com. Encyclopedia of World Biography. مؤرشف من الأصل في 2016-03-04. اطلع عليه بتاريخ 2014-10-29.
  16. ^ Russell، Margarita (1981). "The Women Painters in Houbraken's Groote Schouburgh". Woman's Art Journal. 2 (1): 7–11. doi:10.2307/1357893. JSTOR 1357893.
  17. ^ Vigué، Jordi (2002). Great Women Masters of Art. New York: Watson-Guptill Publications. ص. 129. ISBN 978-0-8230-2114-7.
  18. ^ Renraw، R. (1933). "Art of Rachel Ruysch". Art Index Retrospective. 92 (388): 397–99.
  19. أ ب ت James، St. (1990). International dictionary of Art and Artists. St. James. ISBN 978-1-55862-001-8.
  20. ^ Tufts، Eleanor (1974). Our Hidden Heritage: Five Centuries Of Women Artists (ط. 1st). New York: Paddington Press. ص. 99–101.
  21. ^ McGreevy, Nora. "For the First Time in Its 200-Year History, the Rijksmuseum Features Women Artists in 'Gallery of Honour'". Smithsonian Magazine (بالإنجليزية). Archived from the original on 2021-11-12. Retrieved 2021-03-15.
  22. ^ "For the First Time Ever, the Rijksmuseum Will Hang Works by Female Dutch Masters in Its Most Prestigious Gallery". Artnet News. 11 مارس 2021. مؤرشف من الأصل في 2021-11-22. اطلع عليه بتاريخ 2021-03-15.


روابط خارجية[عدل]