مستخدم:John.GGVV/متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون

من ويكيبيديا، الموسوعة الحرة

متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون ( LACMA ) هو متحف فني يقع في شارع ويلشاير في منطقة Miracle Mile المجاورة لوس أنجلوس. يقع LACMA في صف المتحف، بجوار La Brea Tar Pits (متحف George C. Page).

تأسست LACMA في عام 1961، وهي منفصلة عن متحف لوس أنجلوس للتاريخ والعلوم والفنون. بعد أربع سنوات، انتقل إلى مجمع ويلشاير بوليفارد الذي صممه ويليام بيريرا. نمت ثروات المتحف ومجموعاته في الثمانينيات، وأضيف العديد من المباني ابتداءً من ذلك العقد واستمرت في العقود اللاحقة. في عام 2020، تم هدم أربعة مبانٍ في الحرم الجامعي لإفساح المجال لمنشأة أعيد بناؤها من تصميم بيتر زومثور. أثار تصميمه معارضة قوية من المجتمع وانتقده النقاد المعماريون وأمناء المتاحف، الذين اعترضوا على مساحة المعرض المحدودة، والتصميم السيئ، والتكاليف الباهظة. [1] [2] [3]

LACMA هو أكبر متحف فني في غرب الولايات المتحدة. يجذب ما يقرب من مليون زائر سنويًا، بما في ذلك الغرباء وأنجيلينو. إنها مشهورة للغاية ومعروفة على نطاق واسع في جميع أنحاء البلاد. [4] تحتوي على أكثر من 150.000 عمل تغطي تاريخ الفن من العصور القديمة وحتى الوقت الحاضر. بالإضافة إلى المعارض الفنية، يعرض المتحف سلسلة أفلام وحفلات موسيقية.

تاريخ[عدل]

السنوات المبكرة[عدل]

شارع ويلشاير ومتحف الفن عام 1965.

تم إنشاء متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون كمتحف في عام 1961. قبل ذلك، كانت LACMA جزءًا من متحف لوس أنجلوس للتاريخ والعلوم والفنون، الذي تأسس عام 1910 في Exposition Park بالقرب من جامعة جنوب كاليفورنيا. كان هوارد ف.أهمانسون، الأب، آنا بينج أرنولد وبارت ليتون أول الرعاة الرئيسيين للمتحف. قدم Ahmanson التبرع الرئيسي بمبلغ 2 مليون دولار، مما أقنع مجلس إدارة المتحف بأنه يمكن جمع أموال كافية لإنشاء المتحف الجديد. في عام 1965، انتقل المتحف إلى مجمع ويلشاير بوليفارد الجديد كمؤسسة مستقلة تركز على الفن، وهو أكبر متحف جديد يتم بناؤه في الولايات المتحدة بعد المعرض الوطني للفنون.

مباني وليام بيريرا[عدل]

يتكون المتحف، الذي تم بناؤه بأسلوب مشابه لمركز لينكولن ومركز لوس أنجلوس للموسيقى، من ثلاثة مبانٍ: مبنى Ahmanson ومركز Bing ومعرض Lytton (أعيدت تسميته بمبنى Frances and Armand Hammer في عام 1968). اختار مجلس الإدارة المهندس المعماري في لوس أنجلوس وليام بيريرا بناءً على توصية المديرين من Ludwig Mies van der Rohe للمباني. [5] وفقًا لقصة لوس أنجلوس تايمز عام 1965، بلغت التكلفة الإجمالية للمباني الثلاثة 11.5 مليون دولار. [6] بدأ البناء في عام 1963، وتم تنفيذه من قبل شركة Del E. Webb. اكتمل البناء في أوائل عام 1965. [7] في ذلك الوقت، كان مركز لوس أنجلوس للموسيقى و LACMA من المشاريع المدنية الكبيرة المتزامنة التي تنافست على الاهتمام والمانحين في لوس أنجلوس. عندما افتتح المتحف، كانت المباني محاطة ببرك عاكسة، لكنها كانت مملوءة ومغطاة عندما بدأ القطران من حفر La Brea Tar المجاورة بالتسرب. [6]

الثمانينيات[عدل]

ملف:Mcgeegarage.jpg
جدارية مرآب LACMA لوقوف السيارات سابقًا بواسطة Barry McGee
ملف:Kilgallengarage.jpg
جدارية مرآب لوقوف السيارات LACMA سابقًا من تصميم Margaret Kilgallen (2000) [8]

تدفقت الأموال في LACMA خلال سنوات الازدهار في الثمانينيات، ويقال إن 209 ملايين دولار من التبرعات الخاصة خلال فترة المخرج إيرل باول. [9] لإيواء مجموعاته المتزايدة من الفن الحديث والمعاصر ولتوفير مساحة أكبر للمعارض، استأجر المتحف شركة الهندسة المعمارية هاردي هولزمان فايفر أسوشيتس لتصميم 35.3 مليون دولار، [10] 115000 قدم مربع مبنى روبرت أو. فن القرن العشرين، الذي افتتح في عام 1986 (أعيدت تسميته مبنى Art of the Americas في عام 2007). في التوسع بعيد المدى، دخل رواد المتحف من الآن فصاعدًا عبر المحكمة المركزية الجديدة المسقوفة جزئيًا، والتي تبلغ مساحتها فدانًا تقريبًا تحدها مباني المتحف الأربعة. [11]

افتتح جناح المتحف للفن الياباني، الذي صممه المهندس المعماري المستقل بروس جوف، في عام 1988، وكذلك فعلت حديقة بي.جيرالد كانتور للنحت في رودان البرونزية.

في عام 1999، اكتمل مشروع تحسين Hancock Park، وتم افتتاح الحديقة المجاورة لـ LACMA (التي صممها مهندس المناظر الطبيعية Laurie Olin ) باحتفال عام مجاني. استبدلت عملية التجديد التي تبلغ تكلفتها 10 ملايين دولار الأشجار الميتة والأرض العارية بمرافق النزهة والممرات ومواقع المشاهدة لحفر La Brea tar ومدرج جرانيت أحمر يتسع لـ 150 مقعدًا صممه الفنان جاكي فيرارا. [12]

أيضا في عام 1994، LACMA شراؤها المجاور السابق شركة ماي بناء متجر، مثالا رائعا من مودرن تبسيط الهندسة المعمارية التي صممها ألبرت C. مارتن الأب LACMA الغربية زيادة حجم المتحف بنسبة 30 في المئة عندما فتح المبنى في عام 1998. [13]

في عام 2004 وافق مجلس أمناء LACMA بالإجماع على خطة لتحويل LACMA من قبل المهندس المعماري Rem Koolhaas، الذي اقترح هدم جميع المباني الحالية وإنشاء هيكل فردي جديد بالكامل على شكل خيمة، [14] [15] تقدر تكلفته بـ 200 مليون دولار إلى 300 مليون دولار. [16] تفوق كولهاس على المهندس المعماري الفرنسي جان نوفيل، الذي كان سيضيف مبنى رئيسيًا أثناء تجديد المرافق القديمة. [17] وكانت قائمة المرشحين قد تقلصت من قبل إلى خمسة في مايو 2001: كولهاس ونوفيل وستيفن هول ودانييل ليبسكيند وتوم ماين. [17]

ومع ذلك، سرعان ما توقف المشروع بعد فشل المتحف في تأمين التمويل. [18] في عام 2004 وافق مجلس أمناء LACMA بالإجماع على خطط لتحويل المتحف، بقيادة المهندس المعماري رينزو بيانو. يتكون التحول المخطط من ثلاث مراحل.

بدأت المرحلة الأولى في عام 2004 واكتملت في فبراير 2008. تطلبت التجديدات هدم مبنى وقوف السيارات في شارع أوجدن ومعه فن الجرافيتي بتكليف من LACMA لفناني الشوارع مارغريت كيلغالن وباري ماكجي. [19] يعد جناح الدخول نقطة أساسية في خطة المهندس المعماري رينزو بيانو لتوحيد مخطط LACMA المترامي الأطراف والمربك في كثير من الأحيان للمباني. يتكون مدخل BP الكبير ومتحف الفن المعاصر العريض المجاور (BCAM) من 191 مليون دولار (في الأصل 150 مليون دولار) المرحلة الأولى من حملة التوسيع والتجديد المكونة من ثلاثة أجزاء. تم تسمية BCAM على اسم Eli و Edy Broad، اللذين قدما 60 مليون دولار لحملة LACMA؛ يعمل إيلي برود أيضًا في مجلس إدارة LACMA. [20] افتتحت BCAM في 16 فبراير 2008، مضيفة 58,000 قدم مربع (5,400 م2) من مساحة العرض للمتحف. في عام 2010، تم افتتاح جناح معرض ليندا وستيوارت ريسنيك للجمهور، مما يوفر أكبر مساحة متحف مبنية لهذا الغرض ومضاءة بشكل طبيعي ومفتوحة في العالم.

كانت المرحلة الثانية تهدف إلى تحويل مبنى مايو إلى مكاتب وصالات عرض جديدة، صممها SPF Architects. كما هو مقترح، كان من الممكن أن يكون به مساحة معرض مرنة، ومساحة تعليمية، ومكاتب إدارية، ومطعم جديد، ومحل لبيع الهدايا، ومكتبة، بالإضافة إلى مراكز دراسية لأقسام المتحف من الأزياء والمنسوجات، والتصوير الفوتوغرافي والمطبوعات والرسومات، و حديقة منحوتة على السطح مع عملين لجيمس توريل. ومع ذلك، توقف بناء هذه المرحلة في نوفمبر 2010. [21] لم تكتمل المرحلة الثانية والثالثة.

LACMA West، مبنى شركة May السابق على زاوية شارع Wilshire Boulevard و Fairfax Avenue، المنزل المستقبلي لمتحف Academy Museum of Motion Pictures

في أكتوبر 2011، أبرمت LACMA اتفاقية مع أكاديمية فنون وعلوم الصور المتحركة والتي بموجبها ستنشئ الأكاديمية متحفها الأكاديمي للصور المتحركة في مبنى مايو. تم تصميم إعادة التصميم والإضافات أيضًا بواسطة Renzo Piano. [22] لا يزال بناء المبنى الذي تم تجديده جاريًا ومن المقرر افتتاح متحف الأكاديمية بحلول عام 2021. تم تأجيل الافتتاح الكبير بسبب كوفيد 19. [23]

أبراج واتس[عدل]

في عام 2010، اشتركت LACMA مع إدارة الشؤون الثقافية بمدينة لوس أنجلوس في محاولة لضمان الحفاظ على أبراج واتس، وتقديم موظفيها وخبراتهم ومساعدتهم في جمع التبرعات. [24] اعتبارًا من عام 2018، تعمل LACMA مع Los Angeles County لتطوير موقع في Earvin "Magic" Johnson Park، بالقرب من Watts Towers. [25]

موقع South Los Angeles Wetlands Park[عدل]

في عام 2018، قامت LACMA بتأمين عقد إيجار لمدة 35 عامًا على مساحة 80.000 قدم مربع، مملوكة للمدينة سابقًا لصيانة وتخزين ساحة مترو من عام 1911 في منطقة South Los Angeles Wetlands Park. [25] في عام 2020، تم الإبلاغ عن انتهاك LACMA لشروط عقد الإيجار بدون إيجار لمدة 35 عامًا للموقع. [26]

اقتراح زومثور[عدل]

ظلت التفاصيل الخاصة بالمرحلة الثالثة، والتي كانت في البداية تتضمن تجديد المباني القديمة، غير معلنة لفترة طويلة. [21] في نوفمبر 2009، تم الإعلان عن خطط أن مدير LACMA مايكل جوفان كان يعمل مع المهندس المعماري السويسري والحائز على جائزة بريتزكر Peter Zumthor على خطط لإعادة بناء القسم الشرقي من الحرم الجامعي، ومباني Perreira بين مبنيي Renzo Piano الجديدين وحفر القطران. [15] [27] تعاونت شركة الهندسة المعمارية Skidmore و Owings & Merrill مع Zumthor في تصميم المبنى. [28] بتكلفة تقديرية تبلغ 650 مليون دولار، [29] دعا اقتراح زومثور الأول إلى بناء أفقي على طول شارع ويلشاير. كان يمكن لفه بالزجاج من جميع الجوانب ورفعت صالاته الرئيسية طابقًا واحدًا في الهواء. كان يمكن تغطية السقف العريض بألواح شمسية. [30] في تنازل لاحق للمخاوف التي أثارها جارها، متحف الصفحة، قامت LACMA بتعديل Zumthor شكل المبنى المقترح لتمتد عبر Wilshire Boulevard وبعيدًا عن La Brea Tar Pits. [29] [31]

في يونيو 2014، وافق مجلس المشرفين في مقاطعة لوس أنجلوس على 5 ملايين دولار لـ LACMA لمواصلة خططها المقترحة لهدم الهياكل في الطرف الشرقي من الحرم الجامعي لمبنى متحف واحد. [32] في وقت لاحق من ذلك العام، وافقوا من حيث المفهوم على خطة من شأنها توفير التمويل العام و 125 مليون دولار للمشروع البالغ 600 مليون دولار. [33]

في 8 أبريل 2019، تمت الموافقة على المبنى المصمم من قبل Zumthor من قبل مجلس المشرفين في مقاطعة لوس أنجلوس. تم تقليص المبنى المعتمد النهائي المصمم من 387,500 قدم مربع (36,000 م2) إلى 347,500 قدم مربع (32,280 م2)، مع تقلص مساحة المعرض من 121,000 قدم مربع (11,200 م2) إلى 110,000 قدم مربع (10,000 م2). أسقط الاقتراح الجديد أيضًا الشكل الجمالي الأسود، مما قلصه إلى مبنى خرساني من مستوى واحد فوق الأرض ومحاط بالزجاج ولون الرمال، لتوفير التكاليف. لا يزال التصميم يستدعي وجود ذراع فوق شارع ويلشاير. [34] [35]

بخلاف الأنظمة الميكانيكية والحمامات الضرورية، سيتم تخصيص الطابق الثاني للمبنى بالكامل لمساحة المعرض. [36] مرتبة في أربع مجموعات عريضة حول المبنى، تم تصميم كل واحد من المعارض الستة والعشرين الأساسية على شكل مربع أو مستطيل بمقاييس مختلفة. [37] وستكون الخدمات الأخرى، من بينها قسم التعليم بالمتحف والمتجر وثلاثة مطاعم، في الطابق الأرضي، وكذلك مسرح يتسع لـ 300 مقعد في قسم المبنى على الجانب الجنوبي من شارع ويلشاير. [38]

قدرت التكلفة الإجمالية بمبلغ 650 مليون دولار، مع توفير مقاطعة لوس أنجلوس 125 مليون دولار من الأموال والباقي تم جمعه من خلال جمع التبرعات. وفقًا للتقارير، جمعت LACMA إجمالي 560 مليون دولار منذ ديسمبر 2018. [39] تعرض المبنى النهائي الذي أعيد تصميمه لانتقادات من قبل بعض المهندسين المعماريين المحليين، بما في ذلك المهندس التحريري في لوس أنجلوس تايمز كريستوفر نايت، واصفًا الخطط بأنها "نصف مخبوزة". [40] تمتلك Los Angeles City حقوقًا جوية فوق Wilshire، لذلك يجب على مجلس المدينة الموافقة على المشروع، نظرًا لأن جزءًا من الهيكل يمر فوق الشارع.

بدأ هدم مباني بيريرا في أبريل 2020. تم الانتهاء من الهدم في أكتوبر من نفس العام. [41] في غضون ذلك، تم تأجيل افتتاح مبنى زومثور إلى عام 2024. [42]

المعارض[عدل]

في عام 1971، افتتح معرض "الفن والتكنولوجيا" للمنسق موريس توكمان في LACMA بعد ظهوره لأول مرة في المعرض العالمي 1970 في أوساكا، اليابان. [43] نظم المتحف معرضه الأول لفنانين سود معاصرين في وقت لاحق من ذلك العام، شارك فيه تشارلز ويلبرت وايت، وتيموثي واشنطن، وديفيد هامونز، الذي لم يكن معروفًا في ذلك الوقت. [44] كان أفضل عرض في المتحف حضورا على الإطلاق هو " كنوز توت عنخ آمون "، الذي جذب 1.2 مليون خلال أربعة أشهر في عام 1978. اجتذب "توت عنخ آمون والعصر الذهبي للفراعنة" لعام 2005 937613 خلال 137 يومًا. يعد عرض روائع فنسنت فان جوخ من متحف أمستردام الذي يحمل اسم الفنان ثالث أكثر العروض نجاحًا، والمعرض الرابع للأعمال الانطباعية الفرنسية لعام 1984. [45] في عام 1994، افتتح معرض "بيكاسو والنساء الباكيات: سنوات ماري تيريز والتر ودورا مار" لاستقبال التعليقات الحماسية والحشود الكبيرة، حيث اجتذب أكثر من 153000 زائر. [46]

منذ وصول المخرج الحالي مايكل جوفان، كان حوالي 80 ٪ من أكثر من 100 معرض مؤقت مميز للفن الحديث أو المعاصر بينما تتميز المعارض الدائمة بأعمال تعود إلى العصور القديمة، بما في ذلك الفن ما قبل الكولومبي والآشوري والمصري من خلال الفن المعاصر. [47]

كما حظيت المعارض الحديثة، التي تركز على الثقافة الشعبية والترفيه، بترحيب جيد، سواء من قبل النقاد أو الرعاة. أثارت المعارض المخصصة لأعمال المخرجين السينمائيين تيم بيرتون وستانلي كوبريك ردود فعل إيجابية بشكل خاص. [48]

المجموعات[عدل]

تم تقسيم أكثر من 120.000 عنصر في LACMA بين أقسامها العديدة حسب المنطقة والوسائط والفترة الزمنية وتنتشر بين مباني المتاحف المختلفة. [49]

الفن الحديث والمعاصر[عدل]

يتم عرض مجموعة Modern Art في مبنى Ahmanson، الذي تم تجديده في عام 2008 ليكون له مدخل جديد يتميز بدرج كبير، تم تصميمه كمكان للتجمع مشابه لـ Spanish Steps في روما. يملأ الأذين عند قاعدة الدرج تمثال توني سميث الضخم Smoke (1967). [50] تضم صالات العرض على مستوى الساحة أيضًا الفن الأفريقي ومعرضًا يسلط الضوء على مركز روبرت جور ريفكيند للدراسات التعبيرية الألمانية.

تعرض المجموعة الحديثة على مستوى الساحة الأعمال من عام 1900 إلى السبعينيات، والتي يسكنها بشكل كبير مجموعة جانيس وهنري لازاروف. في ديسمبر 2007، أعطت جانيس وهنري لازاروف LACMA 130 أعمالًا معظمها حداثية تقدر قيمتها بأكثر من 100 مليون دولار. [51] وتضم المجموعة 20 أعمال بيكاسو، لوحة مائية ولوحات بول كلي و فاسيلي كاندينسكي وعدد كبير من التماثيل التي كتبها ألبرتو جياكوميتي، كونستانتين برانكوزي، هنري مور، ويليم دي كوننغ، جوان ميرو، لواز نيفيلسون، Archipenko، و آرب. [52] [53]

صالات عرض للفن الحديث
معرض لأعمال ألبرتو جياكوميتي

تُعرض مجموعة الفن المعاصر 60,000 قدم مربع (5,600 م2) متحف الفن المعاصر الواسع (BCAM)، افتتح في 16 فبراير 2008. تضمن المعرض الافتتاحي لـ BCAM 176 عملاً لـ 28 فنانًا من الفن الحديث في فترة ما بعد الحرب من أواخر الخمسينيات حتى الوقت الحاضر. جميع الأعمال المعروضة في البداية ما عدا 30 جاءت من مجموعة Eli و Edythe Broad (تنطق "brode"). [54] كان الوصي منذ فترة طويلة روبرت هالف قد تبرع بالفعل بـ 53 عملاً من الفن المعاصر في عام 1994. تضمنت مكونات هذه الهدية جوان ميرو وجاسبر جونز وسام فرانسيس وفرانك ستيلا ولاري بيتمان وكريس بوردن وريتشارد سيرا وجون تشامبرلين وماثيو بارني وجيف كونز. كما زودت LACMA برسوماتها الأولى لكلايس أولدنبورغ وسي تومبلي. [55]

المقعد الخلفي دودج '38 (1964)، من قبل إدوارد كينهولز، هو تمثال يصور زوجين يمارسان نشاطًا جنسيًا في المقعد الخلفي لهيكل سيارة دودج تم اقتطاعه عام 1938. فازت القطعة Kienholz بشهرة فورية في عام 1966 عندما حاول مجلس المشرفين في مقاطعة لوس أنجلوس حظر التمثال باعتباره إباحيًا وهدد بوقف التمويل عن LACMA إذا تضمن العمل في معرض Kienholz بأثر رجعي. تم التوصل إلى حل وسط سيبقى بموجبه باب سيارة النحت مغلقًا وحارسًا، ليتم فتحه فقط بناءً على طلب راعي المتحف الذي تجاوز 18 عامًا، وفقط في حالة عدم وجود أطفال في المعرض. أدت الضجة إلى اصطفاف أكثر من 200 شخص لمشاهدة العمل يوم افتتاح العرض. منذ ذلك الحين، جذبت المقعد الخلفي دودج '38 الحشود. [56]

الفن الأمريكي وأمريكا اللاتينية[عدل]

يحتوي مبنى Art of the Americas على مجموعات أمريكية وأمريكية لاتينية وما قبل كولومبوس معروضة في الطابق الثاني ومساحة عرض مؤقتة في الطابق الأول. يُعرف مبنى Art of the Americas سابقًا باسم مبنى Anderson، ويضم صالات عرض للفنون من أمريكا الشمالية والوسطى والجنوبية. [57]

دييغو ريفيرا، فلاور داي (ديا دي فلوريس)، 1925

أعيد افتتاح معارض LACMA الفنية في أمريكا اللاتينية في يوليو 2008 بعد عدة سنوات من التجديد. تشتمل مجموعة أمريكا اللاتينية على أعمال ما قبل الكولومبية، والمستعمرة الإسبانية، والحديثة، والمعاصرة. تم تمويل العديد من الإضافات الحديثة إلى المجموعة من خلال مبيعات أعمال من 1800 قطعة من الفن المكسيكي من القرن العشرين جمعها التجار - جامعي التحف برنارد وإديث لوين وتم تسليمها إلى المتحف في عام 1997. [58]

أعاد خورخي باردو تصميم صالات العرض ما قبل الكولومبية، وهو فنان من لوس أنجلوس يعمل في النحت والتصميم والهندسة المعمارية. [58] تم بناء علب عرض Pardo من ألواح سميكة مكدسة من الألواح الليفية متوسطة الكثافة (MDF)، مع مسافات متساوية السماكة بين الطبقات التي تزيد عن 70 طبقة. تتموج الأشكال العضوية المقطوعة بالليزر وتنتفخ من الجدران، متناقضة بشكل حاد مع علب العرض المستطيلة الموجودة في معظم المتاحف الفنية. [59]

بدأت مجموعة المتحف ما قبل الكولومبية في الثمانينيات مع الدفعة الأولى من هدية مكونة من 570 قطعة من جامع جنوب كاليفورنيا كونستانس ماكورميك فيرينج وشراء حوالي 200 قطعة من رجل الأعمال في لوس أنجلوس بروكتور ستافورد. قفزت المقتنيات مؤخرًا من حوالي 1800 إلى 2500 قطعة مع هدية من الخزف الكولومبي من كاميلا تشاندلر فروست، وصية LACMA وأخت أوتيس تشاندلر، ناشر لوس أنجلوس تايمز السابق، وستيفن وكلوديا مونوز كرامر من أتلانتا، التي بنت عائلتها المجموعة. [58] تم التنقيب عن جزء كبير من مجموعة LACMA ما قبل الكولومبية من غرف الدفن في كوليما ونياريت ومناطق أخرى حول خاليسكو في المكسيك الحديثة. [59] تفتخر LACMA بواحدة من أكبر مجموعات الفن في أمريكا اللاتينية بسبب التبرع السخي بأكثر من 2000 عمل فني من قبل برنارد لوين وزوجته إديث لوين في عام 1996. في عام 2007 وقع المتحف اتفاقية مع Fundación Cisneros للحصول على قرض من 25 عملاً على الطراز الاستعماري، تم تمديده لاحقًا حتى عام 2017. [57]

الفن الآسيوي[عدل]

تمثال من سلالة تشولا يصور شيفا يرقص باسم ناتاراجا من لاكما.

يضم مبنى Hammer المجموعات الصينية والكورية. [50] بدأت المجموعة الفنية الكورية بتبرع مجموعة من الخزفيات الكورية في عام 1966 من قبل باك جيونغوي، رئيس جمهورية كوريا آنذاك، بعد زيارة المتحف. تدعي LACMA اليوم أنها تمتلك أكثر الشركات القابضة شمولاً خارج كوريا واليابان. [60] يعرض جناح الفن الياباني مجموعة Shin'enkan التي تبرع بها جو دي برايس. في عام 1999، تبرع وصي LACMA، إريك ليدو وزوجته، ليزا، بـ 75 عملاً صينيًا قديمًا تقدر قيمتها الإجمالية بـ 3.5 مليون دولار، بما في ذلك الأشياء البرونزية الهامة وأمثلة رئيسية للنحت البوذي. [61] تمتلك LACMA أيضًا مجموعة غنية من الآثار من الهند، تتكون في الغالب من تماثيل جاين تيرثانكاراس، بوذا والآلهة الهندوسية. العديد من اللوحات من الهند موجودة أيضًا في LACMA.

  • فيل مع فرسان ، أوتار براديش ، الهند ، القرنين الثالث والثاني قبل الميلاد
    فيل مع فرسان ، أوتار براديش ، الهند ، القرنين الثالث والثاني قبل الميلاد
  • ضريح مع أربعة من tirthankaras ، القرن السادس
    ضريح مع أربعة من tirthankaras ، القرن السادس
  • آلهة أمبيكا في متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون ، القرنين السادس والسابع
    آلهة أمبيكا في متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون ، القرنين السادس والسابع
  • مجموعة عائلة جاين ، القرن السادس
    مجموعة عائلة جاين ، القرن السادس
  • جينا مهافيرا ، حوالي 850 م
    جينا مهافيرا ، حوالي 850 م
  • جاين ألتربيس مع بارشفانثا وماهافيرا ونميناثا ، القرن العاشر
    جاين ألتربيس مع بارشفانثا وماهافيرا ونميناثا ، القرن العاشر
  • الشكل الكوني للإله الهندوسي شيفا ، الهند ، القرنان الحادي عشر والثاني عشر
    الشكل الكوني للإله الهندوسي شيفا ، الهند ، القرنان الحادي عشر والثاني عشر
  • غانيشا الراقصة ، رب العقبات ، الهند ، القرنين السادس عشر والسابع عشر
    غانيشا الراقصة ، رب العقبات ، الهند ، القرنين السادس عشر والسابع عشر
  • إغاثة مع الأم الآلهة ، بيهار ، الهند ، القرن التاسع
    إغاثة مع الأم الآلهة ، بيهار ، الهند ، القرن التاسع
  • بوذا شاكياموني أو بوديساتفا مايتريا ، بيهار ، الهند ، القرن الثامن
    بوذا شاكياموني أو بوديساتفا مايتريا ، بيهار ، الهند ، القرن الثامن

الفن اليوناني والروماني والإتروسكي[عدل]

يحتوي الطابق الثاني من مبنى Ahmanson على معارض فنية يونانية ورومانية. تم التبرع بجزء كبير من مجموعة الفن اليوناني والروماني القديم في المتحف من قبل ويليام راندولف هيرست، قطب النشر، في أواخر الأربعينيات وأوائل الخمسينيات من القرن الماضي.

الفن الإسلامي[عدل]

تضم صالات العرض الإسلامية بالمتحف أكثر من 1700 عمل من الخزف والأشغال المعدنية المطعمة إلى الزجاج المطلي بالمينا والحجر المنحوت والخشب وفنون الكتاب من إضاءة المخطوطات إلى الخط الإسلامي. المجموعة قوية بشكل خاص في الفخار الفارسي والتركي المزجج والبلاط والزجاج وفنون الكتاب. بدأت المجموعة بشكل جدي في عام 1973 عندما تم إهداء مجموعة Nasli M. Heeramaneck للمتحف من قبل المحسن Joan Palevsky. [62]

الفنون الزخرفية والتصميم[عدل]

في عام 1990، قدم Max Palevsky 32 قطعة من أثاث الفنون والحرف إلى LACMA ؛ بعد ثلاث سنوات، أضاف 42 قطعة إضافية إلى هديته. في عام 2000، تبرع بمليوني دولار لشركة LACMA للأعمال الفنية والحرفية. قام بتزويد حوالي ثلث القطع 300 المعروضة في معرض LACMA 2004-2005، "حركة الفنون والحرف في أوروبا وأمريكا: 1880-1920" وفي عام 2009، قدم المتحف "حركة الفنون والحرف: الأعمال الرئيسية من مجموعة ماكس بالفسكي وجودي إيفانز ". [63] من خلال عملية استحواذ واحدة في عام 2009، أصبحت LACMA مركزًا رئيسيًا لدراسة وعرض الملابس الأوروبية في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر عندما اشترت مقتنيات التجار مارتن كامير من لندن وولفجانج روف من بيكنريد، سويسرا - حوالي 250 ملابس و 300 تم صنع الإكسسوارات بين عامي 1700 و 1915، بما في ذلك بدلات الرجال المكونة من ثلاث قطع، والفساتين النسائية، وملابس الأطفال، ومجموعة واسعة من الأحذية والقبعات والمحافظ والشالات والمراوح والملابس الداخلية. [64]

تركيبات فنية دائمة[عدل]

ابتكر نحات لوس أنجلوس روبرت جراهام العمود البرونزي الاستعادي الشاهق (1981، المصبوب في 1986) لمدخل مبنى Art of the Americas. تم افتتاح حديقة منحوتة معاصرة جديدة مباشرة شرق مدخل المتحف ويلشاير بوليفارد في عام 1991، بما في ذلك منحوتات خارجية واسعة النطاق لأليس أيكوك وإلسورث كيلي وهنري مور وآخرين. محور الحديقة هو Hello Girls المحمول المكون من ثلاث قطع من Alexander Calder، بتكليف من مجموعة دعم متحف نسائي لافتتاح المتحف في عام 1965. يقع في حوض عاكسة منحنية، يحتوي الهاتف المحمول على مجاديف ذات ألوان زاهية يتم تحريكها بواسطة نفاثات من الماء. [65] [66]

تم إعادة تصميم ردهة مبنى Ahmanson Building لتستوعب دخان توني سميث، والذي لم يتم عرضه منذ عرضه الأصلي عام 1967 في معرض Corcoran للفنون بواشنطن العاصمة. يتكون العمل الفني الضخم من الألمنيوم المطلي باللون الأسود من 43 رصيفًا و 45 قدم (14 م) طويل 33 قدم (10 م) واسعة و 22 قدم (6.7 م) عالية. كان العمل المصطنع حديثًا في البداية على سبيل الإعارة من ملكية الفنان، [67] ولكن في عام 2010، بعد عدة أشهر من جهود جمع الأموال المكثفة، "استحوذ المتحف على العمل مقابل مبلغ لم يكشف عنه يتجاوز 3 ملايين دولار و [بتقييم تأميني قدره ] 'أكثر من 5 ملايين $ ' [68] تمت عملية الشراء "بفضل هدية عائلة Belldegrun إلى LACMA تكريماً لعيد ميلاد Rebecka Belldegrun"، حسب المتحف. [69]

ساهم Eli و Edythe Broad بمبلغ 10 ملايين دولار أمريكي لتمويل شراء تمثال فرقة ريتشارد سيرا، المعروض في الطابق الأول من BCAM عند افتتاح المبنى. [54] [70]

ملف:Urbanlights.jpg
منحوتة Urban Light لكريس بوردن

تحيط بمبنى BCAM وساحة فناء LACMA حديقة من 100 شجرة نخيل، صممها الفنان روبرت إروين ومهندس المناظر الطبيعية بول كومستوك. توجد بعض الأنواع الثلاثين من أشجار النخيل في الأرض، ولكن معظمها في صناديق خشبية كبيرة فوق الأرض. [71] [72] مباشرة أمام المدخل الجديد لـ LACMA في شارع ويلشاير، حيث قسم Ogden Drive ذات مرة الحرم الجامعي الذي تبلغ مساحته 20 فدانًا بين شارع ويلشاير بوليفارد والشارع السادس، يوجد Chris Burden 's Urban Light (2008)، وهو عبارة عن تركيب منظم متعدد المستويات من 202 أضواء الشوارع العتيقة المصنوعة من الحديد الزهر من مدن مختلفة في منطقة لوس أنجلوس وحولها. تعمل أضواء الشوارع، وتضاء في المساء، ويتم تشغيلها بواسطة الألواح الشمسية على سطح مدخل BP Grand.

في الأصل، كان منحوتة جيف كونز توليب (1995-2004) داخل مبنى المدخل الكبير وكانت شاحنة الإطفاء الخاصة بتشارلز راي (1993) في الخارج في الفناء، وكلاهما أعارتهما مؤسسة الفن العريض. تمت إزالة كلا التمثالين بعد عرضهما لمدة 3 أشهر بسبب التلف غير المتوقع من الرعاة وارتداء. [73]

في 2 فبراير 2007، كشف مايكل جوفان، مع كونز، عن خطط لمسافة 161 قدم (49 م) - منحوتة طويلة من طراز Koons تتميز بقاطرة تشغيلية من أربعينيات القرن الماضي معلقة من رافعة. سيكون التمثال موجودًا عند المدخل في شارع ويلشاير، بين مبنى أحمانسون ومتحف الفن المعاصر الواسع. [74] [75] بحلول عام 2011، بعد "توتر مناخ جمع التبرعات وتوقف كارلسون وشركاه، صانع كونز في كاليفورنيا، عن العمل بعد الانتهاء من دراسة جدوى بقيمة 2.3 مليون دولار" [76] وتكلفة تقديرية قدرها 25 مليون دولار، قال جوفان "ليس لدينا طريقة أخيرة للبناء، وليس لدي خطة نهائية لجمع التبرعات ". [77] قال كونز إنهم يعملون الآن مع المصنّع الألماني أرنولد، خارج فرانكفورت، لإجراء دراسة هندسية إضافية، ويقول جوفان إنه التزم بإنفاق نصف مليون دولار لهذه الدراسة. [76] يحتوي المتحف على JB Turner Engine (1986)، قطعة صغيرة من Koons تم عرضها في معرض 2006-2007 " Magritte and Contemporary Art: The Greachery of Images". [78]

القداس المرتفع للفنان مايكل هايزر هو أحدث مشروع في LACMA. في 8 ديسمبر 2011، كانت هذه الصخرة التي يبلغ وزنها 340 طنًا، 21.5 قدم (6.6 م) عرضًا و 21.5 قدم (6.6 م) في الارتفاع، على استعداد لمغادرة مقلعها في مقاطعة ريفرسايد، بعد أشهر من التأجيلات. [79] يقع فوق الخندق الذي يبلغ طوله 456 قدمًا والذي يسمح للناس بالسير تحت وحول الصخرة الضخمة. بدأت الخطوة في 28 فبراير 2012 واكتملت في 10 مارس 2012. افتتح هيزر، مشرف مقاطعة لوس أنجلوس زيف ياروسلافسكي، وعمدة مدينة لوس أنجلوس أنطونيو فيلارايجوسا، القطعة الفنية في 24 يونيو 2012. [80]

التصوير[عدل]

تم إطلاق قسم Wallis Annenberg للتصوير الفوتوغرافي في عام 1984 بمنحة من مؤسسة Ralph M. Parsons. لديها أكثر من خمسة عشر ألف عمل تمتد الفترة من اختراع الوسيلة في 1839 حتى الوقت الحاضر. تم دمج التصوير الفوتوغرافي أيضًا في الأقسام الأخرى. على الرغم من أن مجموعة صور LACMA تشمل المجال بأكمله، إلا أنها تحتوي على العديد من الفجوات وهي أصغر بكثير من تلك الموجودة في متحف J.Paul Getty. [81] في عام 1992، تبرعت أودري وسيدني إيرماس بمجموعتهما للتصوير الفوتوغرافي بالكامل، مما أدى إلى إنشاء ما يُعرف الآن باسم أودري في متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون ومجموعة سيدني إيرماس للصور الذاتية للفنانين، وهي مجموعة كبيرة ومتخصصة للغاية تمتد على مدى 150 عامًا. تبرع الزوجان بالمجموعة قبل عامين من إقامة معرض كبير للمجموعة في LACMA اشتمل العرض على صور ومصورين فنيين تتراوح من الكيميائي ألفونس بويتفين في 1853 إلى روبرت مابلثورب في عام 1988. من بين الصور الذاتية الأخرى في المجموعة كانت تلك الخاصة بآندي وارهول ولي فريدلاندر وإدوارد ستيتشن. [82] تواصل Audrey Irmas الشراء للمجموعة، ولكن الآن جميع الإضافات هي هدايا إلى LACMA. [83] في عام 2008، أعلنت LACMA أن مؤسسة Annenberg كانت تقدم هدية بقيمة 23 مليون دولار للحصول على مجموعة Marjorie and Leonard Vernon للصور من القرنين التاسع عشر والعشرين. من بين 3500 مطبوعة رئيسية أعمال ستيتشن وإدوارد ويستون وأنسيل آدامز ويوجين أتجيت وإيموجين كننغهام وكاثرين أوبي وسيندي شيرمان وباربرا كروجر وآفي بيلداس [84] ومان راي. قدمت الهدية أيضًا هبة ورأس مال للمساعدة في بناء مرافق تخزين لمقتنيات المتحف الفوتوغرافية، مما أدى إلى إعادة تسمية قسم التصوير الفوتوغرافي به إلى قسم Wallis Annenberg للتصوير. [85] في عام 2011، استحوذت LACMA و J. Paul Getty Trust بشكل مشترك على مواد روبرت مابليثورب الفنية والأرشيفية، بما في ذلك أكثر من 2000 عمل للفنان. [86]

فيلم[عدل]

أسس فيل تشامبرلين برنامج أفلام LACMA في أواخر الستينيات. [87] في عام 2009، أعلنت LACMA عن خطط لإلغاء سلسلة أفلامها التي يبلغ عمرها 41 عامًا، مشيرة إلى تراجع الحضور والتمويل. أثار القرار انتقادات واسعة النطاق من عشاق السينما، بما في ذلك مخرج الفيلم مارتن سكورسيزي، الذي كتب خطاب احتجاج مفتوح نُشر في صحيفة لوس أنجلوس تايمز. رداً على ذلك، وسع المتحف عروض أفلامه ودخل في شراكة مع Film Independent لإطلاق سلسلة جديدة. في عام 2011، أعلنت LACMA وأكاديمية فنون وعلوم الصور المتحركة عن خطط شراكة لافتتاح متحف أفلام في غضون ثلاث سنوات في مبنى شركة May السابق. [88]

عمليات الاستحواذ والجهات المانحة[عدل]

المتبرعين الأفراد[عدل]

في عام 2014، تلقت LACMA تبرعًا فنيًا بقيمة 500 مليون دولار من رجل الأعمال جيري بيرنشيو. تحتوي المجموعة المكونة من 47 قطعة على أعمال بول سيزان وإدغار ديغا ورينيه ماغريت وإدوارد مانيه وكلود مونيه وبابلو بيكاسو. قال مايكل جوفان، المدير التنفيذي لـ LACMA، إنها كانت أكبر هدية في تاريخ المتحف، ووصفتها صحيفة واشنطن بوست بأنها "من الممكن أن تكون واحدة من أعظم الهدايا الفنية على الإطلاق، لأي متحف". [89] تبرع بيرنشيو، الذي يصبح ساريًا عند وفاته، يحدث فقط إذا أكمل المتحف تشييد المبنى الجديد الذي صممه بيتر زومثور. [89]

تم إنجاز مشروع Resnick Pavillon الذي تبلغ قيمته 54 مليون دولار بفضل هدية بقيمة 45 مليون دولار من فاعلي الخير الذين سميت باسمهم. [90] في 6 مارس 2007، أعلنت شركة بريتيش بتروليوم عن تبرع بقيمة 25 مليون دولار لتسمية جناح الدخول قيد الإنشاء كجزء من حملة تجديد LACMA "مدخل بريتيش بتروليوم الكبير". تتطابق الهدية التي تبلغ 25 مليون دولار مع هدية شركة والت ديزني لعام 1997 إلى ديزني هول باعتبارها أكبر تبرع من الشركات للفنون في جنوب كاليفورنيا. في السابق، في عام 2006، أعلنت LACMA أن المدخل الجديد سيطلق عليه " جناح ليندا وستيوارت ريسنيك الكبير"، تكريما لهدية 25 مليون دولار.

لوحة من القرن الثامن عشر للإلهة الهندوسية ماتريكاس تحارب الشياطين، من LACMA.
ملعقة لايم مع بيكافلور الزهر، 1250-1470، بيرو، الإنكا.



</br> تم الشراء بأموال مقدمة من Lillian Apodaca Weiner (M.2003.77)

في 8 كانون الثاني (يناير) 2008، كشف إيلي برود عن خطط للاحتفاظ بالسيطرة الدائمة على ما يقرب من 2000 عمل من الفن الحديث والمعاصر في مؤسسة Broad Art Foundation المستقلة، التي تقرض الأعمال للمتاحف، بدلاً من التخلي عن الفن. قال Broad، مؤخرًا في العام السابق، إنه يخطط لإعطاء معظم مقتنياته إلى واحد أو أكثر من المتاحف، من المفترض أن يكون أحدها هو LACMA. ومع ذلك، لا يزال LACMA هو المتحف "المفضل" لتلقي الأعمال من المؤسسة. [91]

برود، الذي كان نائب رئيس مجلس إدارة LACMA سابقًا، قام بتمويل مبنى متحف الفن المعاصر (BCAM) الذي تبلغ تكلفته 56 مليون دولار في LACMA كما قدم 10 ملايين دولار إضافية لشراء عملين فنيين لعرضهما فيه. عرضت BCAM 220 قطعة مستعارة من Broad ومؤسسة Broad Art Foundation عند افتتاحها في فبراير 2008. في عام 2001، تم انتقاد LACMA لاستضافتها معرضًا كبيرًا لمجموعة Broad دون الحصول على هدية موعودة للأعمال، وهو عمل محظور في العديد من المؤسسات الفنية البارزة لأنه يمكن أن يزيد من القيمة السوقية للمجموعة. [51]

في عام 2002 ، منحت مؤسسة Annenberg للمتحف 10 ملايين دولار لإنشاء صندوق هبات خاص لدعم المعارض والمقتنيات الفنية والبرامج التعليمية وفقًا لتقدير مديرها. تقديراً للهدية ، قامت LACMA بتسمية منصبها القيادي باسم Wallis Annenberg كمدير. في عام 2001 ، منح واليس أننبرغ برنامج زمالة لتنظيم المعارض هدية بقيمة مليون دولار. في عام 1991 ، ساهمت المؤسسة بمبلغ 10 ملايين دولار في منحة LACMA وفي عام 1999 تبرعت بمبلغ 100000 دولار لتوفير تدريب على تعليم الفنون لمعلمي المدارس الابتدائية في لوس أنجلوس. [16] [[تصنيف:عمارة ما بعد الحداثة في كاليفورنيا]] [[تصنيف:عمارة عقد 2000 في الولايات المتحدة]] [[تصنيف:تأسيسات سنة 1961 في كاليفورنيا]] [[تصنيف:منحوتات خارجية في منطقة لوس أنجلوس الكبرى]] [[تصنيف:متاحف الشرق الأوسط القديم]] [[تصنيف:متاحف في روما القديمة الولايات المتحدة]] [[تصنيف:متاحف في اليونان القديمة الولايات المتحدة]] [[تصنيف:متاحف في متحف الفن الأمريكي في سميثسونيان]] [[تصنيف:متاحف في لوس أنجلوس]] [[تصنيف:متاحف فنية ومعارض في لوس أنجلوس]] [[تصنيف:قالب أرشيف الإنترنت بوصلات واي باك]] [[تصنيف:الإحداثيات في ويكي بيانات]] [[تصنيف:صفحات بترجمات غير مراجعة]]

  1. ^ Giovannini, Joseph (2 Oct 2020). "The Demolition of LACMA: Art Sacrificed to Architecture". The New York Review of Books (بالإنجليزية). Retrieved 2020-10-05.
  2. ^ Finkel، Jori (9 أبريل 2019). "Lacma's $650 Million Building by Peter Zumthor Is Approved". The New York Times. اطلع عليه بتاريخ 2020-10-05.
  3. ^ Knight، Christopher (2 أبريل 2019). "LACMA, the Incredible Shrinking Museum: A critic's lament". Los Angeles Times. اطلع عليه بتاريخ 2020-10-05.
  4. ^ "Overview". LACMA. 30 يونيو 2011. اطلع عليه بتاريخ 2013-05-10.
  5. ^ Hackman، William (2008)، Los Angeles County Museum of Art: Art Spaces، Scala Publishers Limited، ISBN:978-1-85759-481-2
  6. ^ أ ب Doug Stevens (April 10, 2015), LACMA then, now and in the future Los Angeles Times.
  7. ^ "Webb Spinner 1963-1964" (PDF). مؤرشف من الأصل (PDF) في 2021-02-27. اطلع عليه بتاريخ 2018-10-12.
  8. ^ Boehm, M., "There’s nowhere else to park this art exhibit", Los Angeles Times, November 12, 2005.
  9. ^ William Wilson (July 3, 1986), New Building Plan For County Museum Of Art Los Angeles Times.
  10. ^ Christopher Knight (April 29, 1992), The Impact of County Art Museum's Earl Powell Los Angeles Times.
  11. ^ Mary Lou Loper (November 7, 1986), Plenty of News at County Art Museum Los Angeles Times.
  12. ^ Suzanne Muchnic (July 17, 1999), Museums Rediscover Beauty, Right in Their Own Backyard Los Angeles Times.
  13. ^ "May Co. Building to Reopen as LACMA West". Los Angeles Times. 22 أكتوبر 1998.
  14. ^ Singely، Paulette (أبريل 2005)، LACMA on fire، Los Angeles Forum for Architecture and Urban Design، مؤرشف من الأصل في 2009-02-15
  15. ^ أ ب Hawthorne، Christopher (7 ديسمبر 2009)، "Peter Zumthor, Michael Govan plot LACMA's future"، Los Angeles Times وسم <ref> غير صالح؛ الاسم "latimesZumthor" معرف أكثر من مرة بمحتويات مختلفة.
  16. ^ أ ب Suzanne Muchnic (December 3, 2002), LACMA finds itself in two funding worlds Los Angeles Times.
  17. ^ أ ب Suzanne Muchnic (December 6, 2001), L.A. Art Museum Decides to Radically Reshape Itself Los Angeles Times.
  18. ^ Christopher Reynolds (December 26, 2002), The Rise and Stall of LACMA's Planned Reinvention Los Angeles Times.
  19. ^ Chang، Jade (2005)، Art/Shop/Eat Los Angeles، Somerset Books، ص. 90–98، ISBN:1-905131-06-2
  20. ^ Boehm، Mike (6 مارس 2007)، "BP gives $25 million to LACMA: The BP donation will go toward a solar entrance that the British oil firm hopes will invoke energy innovation." (– Scholar search)، Los Angeles Times {{استشهاد}}: روابط خارجية في |format= (مساعدة)
  21. ^ أ ب Rachel Lee Harris (November 25, 2010), Construction Has Halted at Los Angeles Museum New York Times.
  22. ^ "Historic Alliance Opens Door to Academy Museum at LACMA" (PDF). اطلع عليه بتاريخ 2013-05-10.
  23. ^ https://www.academymuseum.org/
  24. ^ LACMA Steps in to Preserve L.A.'s Leaning Tower of Folk Art (October 25, 2010), ARTINFO.
  25. ^ أ ب Deborah Vankin (July 3, 2018), At LACMA, new urgency to finish raising $650 million for the new museum building Los Angeles Times.
  26. ^ South L.A. LACMA Satellite Site in Violation of Sweetheart City of Los Angeles Lease?
  27. ^ Lifson، Edward (24 نوفمبر 2009)، "A Bolt of Zumthor"، The Architect's Newspaper، مؤرشف من الأصل في 2011-01-07
  28. ^ Carolina A. Miranda (September 17, 2020), What will LACMA's new building look like inside?
  29. ^ أ ب Jori Finkel (June 24, 2014), A Contemporary Design Yields to the Demands of Prehistory New York Times.
  30. ^ Christopher Hawthorne (May 1, 2013), LACMA draws up ambitious plans for a $650-million new look Los Angeles Times.
  31. ^ Christopher Hawthorne et al.
  32. ^ Mike Boehm (June 25, 2014), Supervisor Molina starts new foundation to oversee Grand Park Los Angeles Times.
  33. ^ Mike Boehm (November 6, 2014), L.A. County supervisors embrace LACMA's financing plan for makeover Los Angeles Times.
  34. ^ "Los Angeles County Board of Supervisors approves $650m Lacma building project".
  35. ^ Finkel، Jori (10 أبريل 2019). "Lacma's $650 Million Building by Peter Zumthor is Approved". The New York Times.
  36. ^ Carolina A. Miranda (September 17, 2020), What will LACMA's new building look like inside?
  37. ^ Carolina A. Miranda (September 17, 2020), What will LACMA's new building look like inside?
  38. ^ Carolina A. Miranda (September 17, 2020), What will LACMA's new building look like inside?
  39. ^ "In a new redesign LACMA experiences shrinkage — and shapeshifts yet again". 29 مارس 2019.
  40. ^ "Commentary: Fundraising for LACMA's new building has stalled as costs balloon". 14 نوفمبر 2019.
  41. ^ https://www.dezeen.com/2020/05/04/monica-nouwens-photography-demolition-lacma-peter-zumthor/
  42. ^ "LACMA's $650-million new building wins approval from county supervisors". 9 أبريل 2019.
  43. ^ Noelene Clark (April 10, 2015), LACMA's 50 years on Miracle Mile: 'Art and Technology' exhibit opens Los Angeles Times.
  44. ^ Jonathan Griffin (May 8, 2014), Los Angeles, 1970s style نسخة محفوظة April 8, 2015, على موقع واي باك مشين. The Art Newspaper.
  45. ^ Kelly Scott (November 14, 2011), Doing the numbers on LACMA's Tim Burton show Culture Monster, Los Angeles Times.
  46. ^ Noelene Clark (April 10, 2015), LACMA's 50 years on Miracle Mile: Picasso exhibition pleases public and critics Los Angeles Times.
  47. ^ Christopher Knight (March 2, 2013), LACMA's overhaul is a work in progress Culture Monster, Los Angeles Times.
  48. ^ David Ng (July 10, 2013), Stanley Kubrick at LACMA was popular, but not like Tim Burton Los Angeles Times.
  49. ^ edited by LACMA. (2003)، Los Angeles County Museum of Art، New York: Thames & Hudson، ISBN:0-500-20360-1 {{استشهاد}}: |last= باسم عام (مساعدة)
  50. ^ أ ب Muchnic، Suzanne (3 فبراير 2008)، "Broad Ambitions"، Los Angeles Times: F1, F8 وسم <ref> غير صالح؛ الاسم "latimes02032008" معرف أكثر من مرة بمحتويات مختلفة.
  51. ^ أ ب Wyatt، Edward (8 يناير 2008)، "An Art Donor Opts to Hold on to His Collection"، New York Times وسم <ref> غير صالح؛ الاسم "nytimes01082008" معرف أكثر من مرة بمحتويات مختلفة.
  52. ^ Wyatt، Edward (13 ديسمبر 2007)، "For Los Angeles Museum, a 'Transformative' Gift of Modernists"، New York Times
  53. ^ Muchnic، Suzanne (12 ديسمبر 2007)، "Huge gift helps LACMA enter the modern age"، Los Angeles Times، مؤرشف من الأصل في 2007-12-13
  54. ^ أ ب Smith، Roberta (15 فبراير 2008)، "Broad Ambitions"، Los Angeles Times: F29, F37 وسم <ref> غير صالح؛ الاسم "latimes02152008" معرف أكثر من مرة بمحتويات مختلفة.
  55. ^ Suzanne Muchnic (January 6, 2005), Robert Halff, 96; Ad Exec, Museum Donor Los Angeles Times.
  56. ^ Wyatt، Edward (2 أكتوبر 2007)، "In Sunny Southern California, a Sculpture Finds Its Place in the Shadows"، New York Times
  57. ^ أ ب Suzanne Muchnic (August 19, 2007), Spreading the riches Los Angeles Times.
  58. ^ أ ب ت Muchnic، Suzanne (26 يوليو 2008)، "LACMA remaps Latin America"، Los Angeles Times، اطلع عليه بتاريخ 2008-08-01 وسم <ref> غير صالح؛ الاسم "LatimesLatinJuly262008" معرف أكثر من مرة بمحتويات مختلفة.
  59. ^ أ ب Knight، Christopher (1 أغسطس 2008)، "Jorge Pardo's Pre-Columbian art installation at LACMA"، Los Angeles Times، اطلع عليه بتاريخ 2008-08-01 وسم <ref> غير صالح؛ الاسم "LatimesLatinAug12008" معرف أكثر من مرة بمحتويات مختلفة.
  60. ^ Suzanne Muchnic (June 21, 2009), 'Your Bright Future' spotlights Korean artists at LACMA Los Angeles Times.
  61. ^ Suzanne Muchnic (July 21, 1999), LACMA Gets $3.5-Million Gift of Chinese Art Los Angeles Times.
  62. ^ "Islamic Art". Los Angeles County Museum of Art. مؤرشف من الأصل في 2008-03-08. اطلع عليه بتاريخ 2015-12-23.
  63. ^ Woo، Elaine (6 مايو 2010)، "Max Palevsky dies at 85; computer magnate and philanthropist"، Los Angeles Times، مؤرشف من الأصل في 2011-02-07، اطلع عليه بتاريخ 2010-05-06
  64. ^ Suzanne Muchnic (January 2, 2009), LACMA fashions a new reputation Los Angeles Times.
  65. ^ Miracle Mile: Sculpture Garden to Open Los Angeles Times, May 2, 1991.
  66. ^ Christopher Knight (May 12, 2009), Alexander Calder's 1964 'Hello Girls' back on view at LACMA Los Angeles Times.
  67. ^ iPad iPhone Android TIME TV Populist The Page (13 أكتوبر 1967). "October 13, 1967 Time magazine cover featuring Smoke sculpture by Tony Smith". Time.com. مؤرشف من الأصل في 2012-10-23. اطلع عليه بتاريخ 2013-05-10.
  68. ^ Finkel, Jori, "Tony Smith's monumental sculpture 'Smoke' will not disappear from LACMA; multimillion-dollar purchase finalized", Los Angeles Times Culture Monster blog, June 18, 2010 4:32 pm.
  69. ^ "Tony Smith .
  70. ^ "LACMA Acquires Monumental Sculpture By American Artist Richard Serra" (PDF) (Press release). Los Angeles County Museum of Art. مايو 2007. مؤرشف من الأصل (PDF) في 2007-10-03. اطلع عليه بتاريخ 2008-05-09.
  71. ^ Hames، James (17 مارس 2008)، "LACMA Palm Garden more than landscape"، San Fernando Valley Business Journal
  72. ^ Heeger، Susan (6 يناير 2008)، "Palm Pilots"، Los Angeles Times، مؤرشف من الأصل (– Scholar search) في 2008-02-02 {{استشهاد}}: روابط خارجية في |format= (مساعدة)
  73. ^ Suzanne Muchnic (April 12, 2008), Public art a victim of its success Los Angeles Times.
  74. ^ "Transforming LACMA > Progress Report". مؤرشف من الأصل في 2011-05-18. اطلع عليه بتاريخ 2011-07-10.
  75. ^ Christie، Tom (2 فبراير 2007)، "This Is Not a Very Large Train Engine Hanging From a Crane at LACMA: Not yet, anyway"، LA Weekly
  76. ^ أ ب Finkel, Jori, "LACMA's Michael Govan on Jeff Koons' locomotive, James Turrell retrospective", Los Angeles Times Culture Monster blog, May 16, 2011 1:27 pm.
  77. ^ Finkel, Jori, Since that time, State safety officials have panned the idea of hanging any object from a crane for an extended period of time, suggesting that Govan build a replica of a crane and locomotive instead.
  78. ^ "Jeff Koons .
  79. ^ "Where's The Rock? | Zev Yaroslavsky". Zev.lacounty.gov. 13 أكتوبر 2011. مؤرشف من الأصل في 2013-04-01. اطلع عليه بتاريخ 2013-05-10.
  80. ^ Deborah Vankin (September 22, 2011), LACMA set to roll away the stone, Los Angeles Times.
  81. ^ Suzanne Muchnic (August 14, 2010), Eclectic photo exhibition from LACMA arts council at Duncan Miller Gallery, Los Angeles Times.
  82. ^ Myrna Oliver (August 30, 1996), Sydney Irmas; Art Collector, Benefactor, Los Angeles Times.
  83. ^ Susan Freudenheim (September 10, 2002), Where Art Is a Household Word, Los Angeles Times.
  84. ^ "Ave Pildas | LACMA Collections". collections.lacma.org. اطلع عليه بتاريخ 2020-10-13.
  85. ^ Bob Colacello (October 2009), Her Own Kind of Annenberg, Vanity Fair.
  86. ^ Jori Finkel (February 8, 2011), LACMA, Getty to share Robert Mapplethorpe artwork, Los Angeles Times.
  87. ^ David Ng (September 11, 2009), Ian Birnie sees encouraging signs from turmoil at LACMA, Los Angeles Times.
  88. ^ Reed Johnson (May 25, 2012), That 'Look of Love' between LACMA and Hollywood, Los Angeles Times.
  89. ^ أ ب McDonald، Soraya Nadia (7 نوفمبر 2014). "Jerry Perenchio, a Very Private Man, Just Publicly Bequeathed the L.A. County Museum Half a Billion Dollars Worth of Art". The Washington Post. اطلع عليه بتاريخ 2014-11-07.
  90. ^ Robert L. Pincus (September 9, 2010), New York Times.
  91. ^ Reynolds، Christopher (15 يناير 2008)، "Finding the silver lining Moving on to Plan B"، Los Angeles Times
مجلوبة من «https://ar.wikipedia.org/w/index.php?title=مستخدم:John.GGVV/متحف_مقاطعة_لوس_أنجلوس_للفنون&oldid=63178889»