تحتوي هذه المقالة أو أجزاء على نصوص مترجمة بحاجة مراجعة

بالينسياغا

من ويكيبيديا، الموسوعة الحرة
اذهب إلى التنقل اذهب إلى البحث
Edit-clear.svg
تعرَّف على طريقة التعامل مع هذه المسألة من أجل إزالة هذا القالب.تحتاج النصوص المترجمة في هذه المقالة إلى مراجعة لضمان معلوماتها وإسنادها وأسلوبها ومصطلحاتها ووضوحها للقارئ، لأنها تشمل ترجمة اقتراضية أو غير سليمة. فضلاً ساهم في تطوير هذه المقالة بمراجعة النصوص وإعادة صياغتها بما يتناسب مع دليل الأسلوب في ويكيبيديا. (مارس 2021)
بالينسياغا
بالينسياغا
Balenciaga Logo.svg
صورة الشعار
HK CWB 銅鑼灣 Causeway Bay 時代廣場 Times Square mall shop June 2020 SS2 36.jpg
الصُّورة
معلومات عامة
الجنسية
التأسيس
الشكل القانوني
شركة مساهمة بالقانون الفرنسي — شركة تابعةالاطلاع ومراجعة البيانات على ويكي داتا
المقر الرئيسي
موقع الويب
المنظومة الاقتصادية
الشركة الأم
الصناعات
المنتجات
أهم الشخصيات
المالك
كيرينغ
المؤسس
الموظفون
84,981 (2011)
رموز
SIREN
775668122الاطلاع ومراجعة البيانات على ويكي داتا

بالينسياغا (بالإنجليزية:Balenciaga تلفظ بالإسبانية: /balenˈθjaɣa/) هي دار أزياء فرنسية أسسها المصمم الإسباني كريستوبال بالنسياغا الذي ولدّ في بلاد البشكنش(سان سيباستيان) في إسبانيا. إذ كانت لديه باعتباره مصمم أزياء معايير صارمة حيث وصف بـ" سيدنا " من كريستيان ديور.[1]

وتعود ملكية بيت أزياء بالينسياغا الآن إلى الشركة الفرنسية متعددة الجنسيات كيرينغ. المدير الإبداعي حاليًا لبيت بالينسياغا هي ألكسندر وانغ.[2]

وتأسست دار الأزياء الفاخرة بالنسياغا بعام 1917 وأصبح مقرها حاليًا في باريس. اشتهر كريستوبال بالنسياغا بأنه مصمم أزياء ذو معايير لا هوادة فيها، وقد أشار كريستيان ديور إليه بلقب "سيدنا جميعًا".[3] فأصبحت تنانيرته الفقاعية وصورته الظلية الغريبة والأنثوية ولكن "العصرية" علامات تجارية للدار.[4]

تم إغلاق دار بالنسياغا في عام 1972 وأعيد فتحه تحت ملكية جديدة في عام 1986.

العلامة التجارية مملوكة الآن لشركة Kering الفرنسية القابضة متعددة الجنسيات الآن.

التاريخ[عدل]

فساتين بالنسياغا معروضة في فلورنسا بإيطاليا

افتتح كريستوبال بالنسياغا (Cristóbal Balenciaga) أول متجر له في سان سيباستيان بإسبانيا عام 1917، وتوسع ليشمل فروعًا في مدريد وبرشلونة.[5] ارتدت العائلة المالكة الإسبانية والأرستقراطية تصاميمه، ولكن عندما أجبرته الحرب الأهلية الإسبانية على إغلاق متاجره، انتقل بالنسياغا إلى باريس.[5][6]

افتتح بالنسياغا دار الأزياء الراقية في باريس في شارع جورج الخامس في أغسطس 1937، وعرض أول عرض أزياء له تصميمات متأثرة بشدة بعصر النهضة الإسبانية.[5] كان نجاح بالنسياغا في باريس شبه فوري. في فترة عامين، أشادت الصحافة الفرنسية به باعتباره ثوريًا، وكانت تصاميمه مطلوبة للغاية.[5] كان كارمل سنو، محرر Harper's Bazaar، من أوائل المناصرين لتصميماته.[7]

خاطر العملاء بسلامتهم للسفر إلى أوروبا خلال الحرب العالمية الثانية لمشاهدة ملابس بالنسياغا.[5] خلال هذه الفترة، اشتهر بـ "معطفه المربع" بأكمام مقطوعة في قطعة واحدة مع نير، وتصميماته ذات الدانتيل الأسود (أو الأسود والبني) فوق قماش وردي فاتح.[5]

ومع ذلك، لم يتضح الحجم الكامل لإبداع هذا المصمم الأصلي حتى سنوات ما بعد الحرب. أصبحت خطوطه أكثر خطية وأناقة، متباينة عن شكل الساعة الرملية الذي اشتهر به "نيو لوك" لكريستيان ديور. مكنته انسيابية صوره الظلية من التلاعب بالعلاقة بين ملابسه وأجساد النساء. في عام 1951، قام بتحويل الصورة الظلية، وتوسيع الكتفين وإزالة الخصر. في عام 1955، قام بتصميم فستان سترة، والذي تطور لاحقًا إلى فستان القميص لعام 1958. وشملت المساهمات الأخرى في حقبة ما بعد الحرب سترة البالون الكروية (1953)، فستان الدمية الرضيع عالي الخصر (1957)، معطف الشرنقة (1957))، وتنورة البالون (1957)، وثوب الكيس (1957). في عام 1959، بلغ عمله ذروته في خط الإمبراطورية، بفساتين عالية الخصر ومعاطف مقطوعة مثل الكيمونو. ساهم تلاعبه بالخصر، على وجه الخصوص، في "ما يعتبر أهم مساهمة له في عالم الموضة: صورة ظلية جديدة للمرأة".

في الستينيات، كان بالنسياغا مبتكرًا في استخدامه للأقمشة: فقد كان يميل نحو الأقمشة الثقيلة والتطريز المعقد والمواد الجريئة.[5] تضمنت علاماته التجارية "الياقات التي تقف بعيدًا عن الترقوة لإضفاء مظهر يشبه البجعة" وأكمام "سوار" قصيرة.[5] كانت إبداعاته النحتية في كثير من الأحيان — بما في ذلك العباءات ذات الشكل القمعي من الساتان الدوقة القاسية التي يرتديها العملاء مثل بولين دي روتشيلد، وباني ميلون، وماريلا أنيلي، وهوب بورتوكاريرو، وغلوريا جينيس، ومنى فون بسمارك — تعتبر من الأعمال الفنية الراقية. في الخمسينيات والستينيات. في عام 1960، صمم فستان الزفاف للملكة البلجيكية فابيولا المصنوع من الساتان العاجي المزين بالمنك الأبيض عند الياقة والوركين. اشتهر جاكي كينيدي بإزعاج جون إف كينيدي لشرائه إبداعات بالنسياغا باهظة الثمن عندما كان رئيساً لأنه كان يخشى أن يعتقد الجمهور الأمريكي أن المشتريات باهظة للغاية. في نهاية المطاف، تم دفع فواتير الأزياء الراقية الخاصة بها من قبل والد زوجها، جوزيف كينيدي.

المشاركون[عدل]

كان العديد من المصممين الذين عملوا في بالنسياغا يواصلون افتتاح بيوت الأزياء الراقية الخاصة بهم مثل:

لكن أشهر رعاياه كان هوبرت دي جيفنشي، الذي كان المصمم الوحيد إلى جانب بالنسياغا ضد Chambre Syndicale de la Haute Couture Parisienne وكذلك الصحافة حول جدولة عروضه.[بحاجة لمصدر]

معركة ضد الصحافة[عدل]

في عام 1957، قرر كريستوبال بالنسياغا عرض مجموعته لصحافة الأزياء في اليوم السابق لتاريخ تسليم الملابس بالتجزئة، وليس قبل أربعة أسابيع من تاريخ تسليم التجزئة الذي اتبعته صناعة الأزياء في ذلك الوقت. من خلال إبقاء الصحافة غير مدركة لتصميم ملابسه حتى اليوم السابق لشحنها إلى المتاجر، كان يأمل في الحد من القرصنة المستمرة ونسخ تصاميمه. قاومت الصحافة، ووجدت أنه من المستحيل تقريبًا وضع عمله في المواعيد النهائية للطباعة، لكن بالنسياغا وربيب جيفنشي ظلوا حازمين، مما أثر بشكل خطير على تغطيتهم والصحافة في ذلك العصر. كان أنصاره يجادلون بأن منافسه كريستيان ديور سيحصل على الإشادة من نسخ الصور الظلية والقصاصات الخاصة بالينكياغا، بدعوى أنها أعماله الأصلية ؛ لأن Balenciaga لم يكن مهتمًا بالتغطية الصحفية، ولم يعرف الإعلام والمستهلكون أبدًا.

معركة ضد الغرفة[عدل]

قاوم كريستوبال بالنسياغا بتحد القواعد والمبادئ التوجيهية والوضع البرجوازي لـ Chambre syndicale de la haute couture parisienne، وبالتالي لم يكن أبدًا عضوًا. على الرغم من الحديث عنه باحترام كبير، من الناحية الفنية، لم يكن تصميم بالنسياغا كوتور أبدًا راقياً.[8]

أغلق كريستوبال بالنسياغا دار الأزياء عام 1968 وتوفي عام 1972. ظل المنزل خاملًا حتى عام 1986.[5]

بالينسياغا اليوم[عدل]

في عام 1986، استحوذت شركة (Jacques Bogart SA )على حقوق بالنسياغا، وافتتحت خطًا جديدًا للملابس الجاهزة، "Le Dix". تم تصميم المجموعة الأولى من قبل ميشيل غوما في أكتوبر 1987، وظل في المنزل لمدة خمس سنوات لمراجعات مختلطة. تم استبداله في عام 1992 بالمصمم الهولندي جوزيفوس ثيميستر الذي بدأ في استعادة مكانة بالنسياغا للأزياء الراقية. خلال فترة ثيميستر، انضم نيكولا جيسكيير كمصمم ترخيص، وفي النهاية تمت ترقيته إلى رئيس المصممين في عام 1997.[8]

في عام 1992، صممت دار أزياء بالنسياغا ملابس الفريق الفرنسي لدورة الألعاب الأولمبية الصيفية في برشلونة.

تعود ملكية بالنسياغا الآن لشركة Kering، المعروفة سابقًا باسم PPR، وترأس نيكولا غيسكيير ملابسها النسائية والملابس الرجالية.[9] Ghesquière، مثل بالينسياغا، هو مصمم عصامي، وتدرب على Jean-Paul Gaultier وAgnes B. جذبت التفسيرات الجديدة لكلاسيكيات بالينسياغا، مثل السترة شبه الجاهزة والفساتين الكيس، انتباه وسائل الإعلام وكذلك مشاهير مثل مادونا وسيناد أوكونور.[8]

في عام 2002، قلد نجم بالينسياغا، نيكولا جيسكيير، أعمال Kaisik Wong، المصمم من سان فرانسيسكو. ابتكر نيكولا جيسكيير(Ghesquiere) سترة مرقعة في مجموعته الربيعية التي تشبه تلك التي صممها (Wong) في عام 1973. اعترف نيكولا جيسكيير(Ghesquiere) في مقابلة في باريس أنه قام بنسخ الثوب.[10]

كان هناك بعض التعارض داخل دار أزياء بالنسياغا حول تصميمات نيكولا جيسكيير(Ghesquiere)، حيث قالت مجموعة غوتشي إنه إذا لم يربح بالنسياغا أي أموال في عام 2007، فسيحلون محله.[11]

أظهر خط خريف وشتاء 2005 من نيكولاس جيسكيير (Ghesquière) أن المنزل لم يكن يجني الأموال فحسب، بل اجتذب أيضًا عددًا من العملاء المشهورين بما في ذلك رئيسة التحرير في Vogue، آنا وينتور.

صمم دار أزياء بالنسياغا الفساتين التي ارتدتها جينيفر كونيلي ونيكول كيدمان في حفل توزيع جوائز الأوسكار لعام 2006، بالإضافة إلى ثوب الزفاف الذي ارتدته كيدمان عندما تزوجت من كيث أوربان.[12] كما ارتدت كايلي مينوغ فستان بالنسياغا لمقاطع الفيديو الموسيقية " Slow " و" Red Blooded Woman " وكذلك في جولتها الموسيقية.[13]

اليوم، تشتهر العلامة التجارية بمجموعة حقائب اليد المستوحاة من الدراجات النارية، وخاصة "Lariat".[14] بالنسياغا ثمانية متاجر حصرية في الولايات المتحدة. يقع أحد متاجر بالنسياغا في شارع 22nd في مدينة نيويورك، نيويورك. يقع المتجر الثاني في لوس أنجلوس، كاليفورنيا، في شارع ميلروز. في الآونة الأخيرة، تم افتتاح متجر ثالث في ساوث كوست بلازا، في كوستا ميسا، كاليفورنيا. اقيم هذا المتجر على مساحة 1,200 قدم مربع (110 م2) ويتضمن عروض داخلية تشبه التابوت. تقدم متاجر نيويورك ولوس أنجلوس الملابس الجاهزة للرجال والنساء، في حين أن بوتيك ساوث كوست بلازا يحمل الملابس النسائية فقط. رابع، يقع في لاس فيجاس داخل قصر قيصر، يحمل فقط الملحقات. يوجد موقع إضافي في Las Vegas Strip، في Crystals في CityCenter، يبيع الإكسسوارات وكذلك الملابس النسائية الجاهزة. يقدم البوتيك في مركز Ala Moana في هونولولو الملابس الجاهزة والاكسسوارات الرجالية والنسائية. يوجد متجر في متاجر( Bal Harbour) في (Bal Harbour)، فلوريدا. يتم افتتاح المتجر الثامن في ربيع عام 2014 في دالاس، تكساس، في هايلاند بارك فيليدج ليصبح أول متجر في تكساس.

ثم تم افتتاح متجر (Highland Park Village) بجوار كريستيان ديور وسيحمل ملابس جاهزة للرجال والنساء وإكسسوارات. تستخدم جميع البوتيكات الهندسة المعمارية المفعمة بالحيوية، مع الألواح البيضاء والرخام والزجاج بالإضافة إلى مقاعد جلدية سوداء وسجاد أخضر فاتح وأسود وكحلي أو بلاط أبيض، مما يؤكد ميل العلامة التجارية نحو الطليعة ودراما الموضة.[15][16]

أثار برنامج دار أزياء بالنسياغا لخريف وشتاء 2007 إعجاب رئيسة تحرير Teen Vogue إيمي أستلي لدرجة أن انتشارًا كاملاً في المجلة، بعنوان "Global Studies" وتم تصويره في بكين، تأثر به. تضمن الخط بنطلون رياضي نحيف، وسترات ضيقة، وأوشحة مزينة بالخرز، ومزيجات أخرى متعددة الثقافات.

تشتهر دار أزياء بالنسياغا بإبداع قطع هيكلية طبيعية، تمتد على حافة الموضة وتتوقع مستقبل الأزياء النسائية الجاهزة. تشتهر ملابس دار أزياء بالنسياغا القديمة بين محرري الموضة ونجوم هوليوود وعارضات الأزياء، وقد شوهدت على Sienna Miller،[17] لارا بينجل، راكيل زيمرمان،[18] كارولين ترينتيني، إيمانويل ألت،[19] تاتيانا سوروكو،[20] هيلاري رودا وجنيفر غارنر وستيفاني سيمور، من بين آخرين.[21] غالبًا ما ترتدي بالنسياغا الممثلة كلوي سيفيني، وهي أيضًا مصدر إلهام لنيكولاس غيسكيير.

في مارس 2011 في متحف MH de Young في سان فرانسيسكو، احتفل دار أزياء بالنسياغا بافتتاح (Balenciaga and Spain)، وهو معرض أزياء استعادي مكون من 120 قطعة لمسيرة Cristóbal Balenciaga المهنية. تضمن المعرض العديد من التصاميم من مجموعة الأزياء الموسوعية بالمتحف. "لا يمكنك حتى قياس"، وقال Rodarte مصمم لورا Mulleavy النفوذ كريستوبال بالنسياغا.[22] وجذبت حملة جمع التبرعات البالغة 2500 دولار للمتحف 350 ضيفًا، بما في ذلك دينيس هيل، وماريسا ماير، وفانيسا جيتي، وفيكتوريا تراينا، وفانيسا تراينا، وجيمي تيش، وجوينيث بالترو، وأورلاندو بلوم، وبالتازار جيتي، وماجي ريزر، وكوني نيلسن، ماريا بيلو وميا واسيكوسكا.[22]

في نوفمبر 2012، أعلن دار أزياء بالنسياغا أنه كان ينفصل عن المدير الإبداعي نيكولاس جيسيكيير Nicolas Ghesquière، منهياً فترة عمله التي استمرت 15 عامًا.[23][24] أعلنت العلامة التجارية ألكسندر وانغ مديرها الإبداعي الجديد.[24][25] قدم وانغ مجموعته الأولى للملصق في 28 فبراير 2013 في أسبوع الموضة في باريس. في عام 2014، حددت المحكمة الكبرى في باريس موعدًا للمحاكمة في الدعوى القضائية بين بالنسياغا غسكويير.[26] ادعى دار أزياء بالنسياغا المملوك لشركة Kering أن تعليقات Ghesquière في مجلة System قد أضرت بصورة الشركة.[27] تم التوسط في الدعوى التي حظيت بدعاية كبيرة خارج المحكمة.

في يوليو 2015، أعلنت دار أزياء بالنسياغا أنها انفصلت عن المخرج الإبداعي أليكسندر وانج بعد ثلاث سنوات. كان عرضه لربيع وصيف 2016 هو الأخير، حيث تميز بملابس الردهة البيضاء المصنوعة من الأقمشة الناعمة والطبيعية.[28] في أوائل أكتوبر 2015، أعلنت العلامة التجارية Demna Gvasalia كمدير إبداعي جديد لها.[29]

المخرجون المبدعون[عدل]

في الثقافة الشعبية[عدل]

في 29 يناير 2014، صرخت شخصية ميرتل سنو "Balenciaga" مثل كلماتها التي تحتضر في نهاية الموسم لبرنامج FX التلفزيوني American Horror Story: Coven.[30][31]

استلهم المخرج السينمائي بول توماس أندرسون من صنع فانتوم ثريد عندما أصبح مهتمًا بصناعة الأزياء بعد أن قرأ عن المصمم كريستوبال بالنسياغا.[32]

الخلافات[عدل]

في أبريل 2018، تعرض عميل صيني للاعتداء من قبل مجموعة من العملاء الآخرين الذين رفضوا دخول متجر دار أزياء بالنسياغا (Printemps Balenciaga) في باريس بطريقة منظمة. احتجت الزبون الصيني، وهو سيدة مسنة، على مجموعة العملاء الذين يقفزون في قائمة الانتظار، والذين ردوا بدفع العميلة الصينية المزعومة. سرعان ما انتشر مقطع فيديو للحادث على موقع التواصل الاجتماعي الصيني (Weibo)، مما أثار غضب العملاء الصينيين، ويدعو إلى مقاطعة دار الأزياء.

في 27 أبريل 2018، بعد يومين من الحادث، أصدر بيت بالنسياغا إشعارًا عامًا واعتذارًا بشأن حادثة 25 أبريل 2018. يبدو أن دار الأزياء أوقفت موظفي الإدارة الحاضرين أثناء الحادث وتعمل عن كثب مع إدارة متجر (Printemps) الخاص بدار أزياء بالنسياغا للتحقيق في الأمر.[33]

تمت مشاهدة علامة التصنيف #BoycottBalenciagaDiscriminatesChinese على موقع Weibo ثلاثة وعشرون مليون مرة اعتبارًا من يوم الجمعة، 27 أبريل، 2018.[34]

معرض بالنسياغا، متحف الفنون الجميلة (Museo de Bellas Artes de Bilbao)، بلباو، إسبانيا

مراجع[عدل]

  1. ^ Menkes, Suzy (2006-02-27). "Miuccia Prada: 'The mistress of us all'". International Herald Tribune. مؤرشف من الأصل في 11 مارس 2007. اطلع عليه بتاريخ 11 مارس 2007. الوسيط |CitationClass= تم تجاهله (مساعدة)
  2. ^ "Alexander Wang appointed creative director at Balenciaga". الغارديان. 3 December 2012. مؤرشف من الأصل في 07 ديسمبر 2012. اطلع عليه بتاريخ 23 يوليو 2013. الوسيط |CitationClass= تم تجاهله (مساعدة); غير مسموح بالترميز المائل أو الغامق في: |ناشر= (مساعدة); تحقق من التاريخ في: |تاريخ أرشيف= (مساعدة)
  3. ^ Menkes, Suzy (2006-02-27). "Miuccia Prada: 'The mistress of us all'". International Herald Tribune. مؤرشف من الأصل في 11 مارس 2007. اطلع عليه بتاريخ 11 مارس 2007. الوسيط |CitationClass= تم تجاهله (مساعدة)
  4. ^ Snodgrass, Mary Ellen (March 17, 2015). World Clothing and Fashion: An Encyclopedia of History, Culture, and Social Influence. New York: Routledge. صفحات 54–55. ISBN 1317451678. مؤرشف من الأصل في 06 أكتوبر 2020. اطلع عليه بتاريخ 03 أكتوبر 2018. الوسيط |CitationClass= تم تجاهله (مساعدة)
  5. أ ب ت ث ج ح خ د ذ Charleston, Beth Duncuff (October 2004). "Cristobal Balenciaga (1895-1972)". Timeline of Art History. Metropolitan Museum of Art. مؤرشف من الأصل في 27 يناير 2007. اطلع عليه بتاريخ 11 مارس 2007. الوسيط |CitationClass= تم تجاهله (مساعدة)
  6. ^ "Cristóbal Balenciaga". Victoria & Albert Museum. مؤرشف من الأصل في 23 نوفمبر 2007. اطلع عليه بتاريخ 11 مارس 2007. الوسيط |CitationClass= تم تجاهله (مساعدة)
  7. ^ Rowlands, Penelope (2005). A Dash of Daring: Carmel Snow and Her Life In Fashion, Art, and Letters. Atria. صفحة 286 and elsewhere. مؤرشف من الأصل في 02 مايو 2020. الوسيط |CitationClass= تم تجاهله (مساعدة)
  8. أ ب ت "Balenciaga, Cristóbal". jrank.org. مؤرشف من الأصل في 11 يوليو 2018. الوسيط |CitationClass= تم تجاهله (مساعدة)
  9. ^ Menkes, Suzy (2001-11-20). "Nicolas Ghesquiere, a Creative Young Spirit in the Master Class, Balenciaga: Reviving and Revering". International Herald Tribune. مؤرشف من الأصل في 29 يناير 2007. اطلع عليه بتاريخ 11 مارس 2007. الوسيط |CitationClass= تم تجاهله (مساعدة)
  10. ^ Horyn, Cathy (2002-04-09). "Is Copying Really a Part of the Creative Process?". The New York Times (باللغة الإنجليزية). ISSN 0362-4331. مؤرشف من الأصل في 29 يونيو 2019. اطلع عليه بتاريخ 05 أبريل 2020. الوسيط |CitationClass= تم تجاهله (مساعدة)
  11. ^ "The story of NICOLAS GHESQUIÈRE and how BALENCIAGA became 21st Century Fashion - 032c". 032c.com (باللغة الإنجليزية). مؤرشف من الأصل في 27 سبتمبر 2020. اطلع عليه بتاريخ 18 ديسمبر 2020. الوسيط |CitationClass= تم تجاهله (مساعدة)
  12. ^ "Kidman and Urban: happy marriage or misalliance?". English pravda.ru. مؤرشف من الأصل في 02 ديسمبر 2014. الوسيط |CitationClass= تم تجاهله (مساعدة)
  13. ^ "Barco - Barco MiPIX and LED displays chosen for exclusive Kylie concert". barco.com. مؤرشف من الأصل في 15 أكتوبر 2006. الوسيط |CitationClass= تم تجاهله (مساعدة)
  14. ^ "Nicolas Ghesquiere: Balenciaga's Lariat Bag Almost Never Got Made". Racked.com. 2011-08-15. مؤرشف من الأصل في 03 أبريل 2019. اطلع عليه بتاريخ 21 يونيو 2016. الوسيط |CitationClass= تم تجاهله (مساعدة)
  15. ^ "CHRISTOFLE located in Dallas, Texas TX (Highland Park Village) - MallsCenters". www.mallscenters.com. مؤرشف من الأصل في 18 ديسمبر 2020. اطلع عليه بتاريخ 18 ديسمبر 2020. الوسيط |CitationClass= تم تجاهله (مساعدة)
  16. ^ "WikiVisually.com". wikivisually.com. مؤرشف من الأصل في 01 يوليو 2017. اطلع عليه بتاريخ 18 ديسمبر 2020. الوسيط |CitationClass= تم تجاهله (مساعدة)
  17. ^ "Celebrity Dress". Thecelebritydress.com. مؤرشف من الأصل في 23 فبراير 2010. اطلع عليه بتاريخ 25 مارس 2011. الوسيط |CitationClass= تم تجاهله (مساعدة)
  18. ^ "Raquel Zimmerman in vintage Balenciaga". slide.com. مؤرشف من الأصل في 27 سبتمبر 2011. اطلع عليه بتاريخ 25 مارس 2011. الوسيط |CitationClass= تم تجاهله (مساعدة)
  19. ^ Zarrella, Katherine (October 2010). "The Hot and the Haute". Style.com. مؤرشف من الأصل في 20 مارس 2014. اطلع عليه بتاريخ 25 مارس 2011. الوسيط |CitationClass= تم تجاهله (مساعدة)
  20. ^ Zinko, Corolyne (1 November 2010). "Tatiana Sorokko's Extending the Runway". سان فرانسيسكو كرونيكل. مؤرشف من الأصل في 04 نوفمبر 2010. اطلع عليه بتاريخ 01 نوفمبر 2010. الوسيط |CitationClass= تم تجاهله (مساعدة)
  21. ^ "Look of the Day". إن ستايل. 27 July 2007. مؤرشف من الأصل في 11 مارس 2012. اطلع عليه بتاريخ 24 مارس 2011. الوسيط |CitationClass= تم تجاهله (مساعدة)
  22. أ ب "A Spanish Night for Balenciaga in San Francisco". Women's Wear Daily. 25 March 2011. اطلع عليه بتاريخ 27 مارس 2011. الوسيط |CitationClass= تم تجاهله (مساعدة)
  23. ^ "Nicolas Ghesquière to Leave Balenciaga". The New York Times. 5 November 2012. مؤرشف من الأصل في 14 نوفمبر 2020. اطلع عليه بتاريخ 05 نوفمبر 2012. الوسيط |CitationClass= تم تجاهله (مساعدة)
  24. أ ب "Balenciaga RTW Fall 2014". WWD. 27 February 2014. مؤرشف من الأصل في 15 فبراير 2015. اطلع عليه بتاريخ 27 فبراير 2014. الوسيط |CitationClass= تم تجاهله (مساعدة)
  25. ^ Lindsey Schickner. "Alexander Wang Will Helm Balenciaga And His Own Label". مؤرشف من الأصل في 20 سبتمبر 2020. اطلع عليه بتاريخ 05 ديسمبر 2012. الوسيط |CitationClass= تم تجاهله (مساعدة)
  26. ^ Socha, Miles (4 February 2014). "Balenciaga, Nicolas Ghesquière Trial Date Set". WWD. مؤرشف من الأصل في 15 فبراير 2015. اطلع عليه بتاريخ 05 فبراير 2014. الوسيط |CitationClass= تم تجاهله (مساعدة)
  27. ^ "BALENCIAGA VS NICOLAS GHESQUIERE CASE TO BE SETTLED OUT OF COURT". Fashionista.com. اطلع عليه بتاريخ 21 يونيو 2016. الوسيط |CitationClass= تم تجاهله (مساعدة)
  28. ^ "Balenciaga Spring 2016 Ready-to-Wear Fashion Show". Vogue. مؤرشف من الأصل في 23 سبتمبر 2020. اطلع عليه بتاريخ 07 أكتوبر 2015. الوسيط |CitationClass= تم تجاهله (مساعدة)
  29. ^ "Vetements's Demna Gvasalia Is Balenciaga's New Artistic Director". مؤرشف من الأصل في 24 ديسمبر 2016. اطلع عليه بتاريخ 07 أكتوبر 2015. الوسيط |CitationClass= تم تجاهله (مساعدة)
  30. ^ "American Horror Story: Coven: Myrtle Snow wasn't wearing Balenciaga". إنترتينمنت ويكلي. 3 February 2014. مؤرشف من الأصل في 11 نوفمبر 2020. الوسيط |CitationClass= تم تجاهله (مساعدة)
  31. ^ Woerner, Meredith. "American Horror Story had NO CLUE how to end this season". io9. مؤرشف من الأصل في 15 أغسطس 2020. الوسيط |CitationClass= تم تجاهله (مساعدة)
  32. ^ Sullivan, Kevin P. (November 2, 2017). "Paul Thomas Anderson opens up about Phantom Thread for the first time". إنترتينمنت ويكلي. Time. مؤرشف من الأصل في 09 نوفمبر 2020. اطلع عليه بتاريخ November 3, 2017. الوسيط |CitationClass= تم تجاهله (مساعدة)
  33. ^ "Balenciaga, Paris store apologise over incident with Chinese customers". AsiaOne. مؤرشف من الأصل في 12 ديسمبر 2018. اطلع عليه بتاريخ 30 أبريل 2018. الوسيط |CitationClass= تم تجاهله (مساعدة)
  34. ^ hermesauto (2018-04-27). "Balenciaga, Paris store apologise over incident with Chinese customers". The Straits Times (باللغة الإنجليزية). مؤرشف من الأصل في 20 سبتمبر 2020. اطلع عليه بتاريخ 30 أبريل 2018. الوسيط |CitationClass= تم تجاهله (مساعدة)


روابط خارجية[عدل]